Содержание

Картины из гвоздей и ниток или Техника Стринг Арт (String Art) во всей красе с шаблонами, схемами и мастер-классами

Стринг Арт (String Art) — достаточно популярное и необычное искусство, которое позволяет сочетать, казалось бы, несочетаемые вещи: мягкие нитки и жесткие гвозди. Собственно говоря, оно так и называется — искусство создавать картины из гвоздей и ниток.

Историческая справка

При переводе с английского, слово «String» означает «веревка», или «струна», или «натягивание». Соответственно String Art – нитяное искусство или разновидность изонити. Изонить – это вышивка на картоне, т. е. на твердой поверхности, а Стринг Арт – это уже переплетение ниток на гвоздиках.

Автор — Вероника Запша (@veronittta)

Стринг Арт — творчество совсем не новое, однако очень известное в виду своей красоты и оригинальности!

Пришло это искусство из Англии. Четыре века назад английские ткачи таким образом с помощью гвоздей и ниток украшали свои жилища. Они вбивали в деревянные дощечки гвозди и в определенной последовательности натягивали на них нити. Так получались ажурные изделия для украшения стен.

Потом изобретенная техника нитевого плетения преобразовалась и усовершенствовалась с помощью английской исследовательницы Мэри Буль. С помощью нитей и гвоздей она обучала детей алгебре и геометрии, так и появилась техника стринг-арт от Мэри Буль.

Предлагаем посмотреть краткий экскурс по технике String Art и мастер-класс Дианы Киселевой:

к оглавлению ↑

Материалы и инструменты для Стринг Арта

Чтобы создать свою первую картину в технике String Art, ознакомьтесь со списком необходимых материалов и инструментов:

В первую очередь подберите деревянную, пробковую или картонную основу, на которой собираетесь разместить рисунок. В редких случаях используют пенопласт или плотный картон (эти материалы идеально подойдут при освоении нитевого плетения с детьми).

Основа для Стринг Арта

В качестве основы взяты грубые, неошкуренные доски

В качестве основы — деревянная заготовка в виде сердечка

Наждачная бумага необходима, чтобы зачистить основу для панно.

Молоток (чтобы вбивать гвозди) и непосредственно сами гвозди (подойдут мебельные, столярные или любые другие декоративные гвозди).

Их должно быть много! Даже для самой маленькой картинки необходимо приготовить не менее 20 гвоздиков

Краска, лак или клейкая пленка пригодятся в случае, если основе необходимо добавить цвета.

При использовании фанеры или деревянной основы для окраски идеально подойдет водная морилка

Нитки для наматывания

(по плотности и цветовой гамме идеально подходят вязальные, но также можно использовать мулине, ирис, крученые нитки).

Важно, чтобы нити были крепкими(!), это облегчит Вашу работу, т. к. в процессе плетения не придется связывать разорванные нити!

Нитки мулине часто используют для наматывания

Бумажный шаблон с рисунком (или точечная схема). Его можно скачать в Интернете, купить готовую схему в магазине, нарисовать самому или взять готовое изображение и самостоятельно нанести на него точечный рисунок.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Для создания картины из гвоздей и ниток скачайте шаблоны и схемы, собранные в данном архиве. Это бесплатно)

Ручка без стержня или другая зауженная полость для более удобного наматывания нитей (может облегчить процесс натягивания).

Посмотрите, как быстро можно наматывать нитки, используя в работе этот незамысловатый инструмент:

Ножницы, плоскогубцы (помогут, если гвоздь будет вбит не на свое место).

Anna art рассказывает, как и из чего делаются картины в стиле Стринг Арт, где купить материалы для Стринг Арта:

к оглавлению ↑

Чем полезно искусство Стринг Арт?

Если вы решили сделать картину из гвоздей и ниток своими руками , то от Вас потребуется очень много терпения, внимательность и усидчивость. Но результаты того стоят: декор в технике Стринг Арт смотрится очень стильно!

Различные панно и картины, выполненные в этом стиле, украсят любой интерьер, будь то уютное кафе, кухня или другая комната.

Автор — Юля Сорокина (Котон Арт)

Чашка кофе

И еще немного кофе!

Такой самодельный подарок удивит и обрадует любого, поскольку такое изделие точно не купишь в сувенирной лавке.

Каждый из нас ежедневно подвергается различным стрессам: на работе, дома, в семье. Плетение из ниток и гвоздей успокаивающе действует на психику, данный вид искусства включен в перечень приемов арт-терапии.

Поэтому в результате выполнения поделок в данном стиле Вы получите не только колоссальное эстетическое удовольствие, но и благотворно повлияете на свое эмоциональное здоровье!

к оглавлению ↑

Основные приемы: угол, круг, окружность, дуга

Осваивать искусство создания картин из гвоздей и ниток стоит с изучения основных принципов заполнения угла и окружности. Все остальные формы (круг, овал, квадрат) являются производными.

Основные шаблоны техники стринг-арт

Чтобы отработать навыки, вы можете начертить на бумаге прямой угол, (длина сторон 10 и 5 сантиметров). Длинную полосу разделите на 10 одинаковых частей по 1 сантиметру и каждый из них пронумеруйте. Короткую полосу разделите на 10 частей поменьше и тоже пронумеруйте. Таким образом Вы подготовите себе мини-схему. Далее начинаете работать нитью: ведете её от одной точки к другой (см. схему ниже):

Схема заполнения всех видов углов (острого, прямого, тупого)

После этого можно аналогично отработать навыки работы с окружностью и далее приступать к поделкам в технике Стринг Арт посложнее.

Круг символизирует совершенство и законченность

Своё мастерство предлагаем Вам отточить на изготовлении круглого панно с использованием ниток разных цветов.  Мастер-класс Diônatan Bertelli.

А вот прекрасный пример заполнения дуги:

Дополнительно хочется отметить, что не обязательно строго следовать вышеописанным правилам заполнения углов, окружностей и прочих форм.

Стринг Арт допускает и произвольное наматывание нитей на гвозди.

Шаблон рисунка Вы можете нарисовать сами. Лучше начинать с простых рисунков:

Геометрические волны

Русалочка

к оглавлению ↑

Особенности плетения из гвоздей и ниток

Выполняя изделия в технике Стринг Арт, хотим обратить Ваше внимание на следующие моменты.

Как глубоко вбивать гвозди

Гвозди необходимо аккуратно вбивать по периметру рисунка на ту длину гвоздя, на которой Вам будет удобно наматывать нити.

Чем многослойнее и объемнее рисунок, тем вбитые гвоздики должны торчать выше.  Высота гвоздей  может быть разной в зависимости от задуманного рисунка.

Для того, чтобы вбивать гвозди на одинаковую длину, можно использовать пассатижи, т. е. держать ими вбиваемый гвоздь. Так и пальцы будут целы и гвозди вбиты одинаково.

Целесообразнее использовать пассатижи при вбивании гвоздей

Вбивать или не вбивать гвоздики поглубже после того, как рисунок уже намотан, зависит от Вашего эстетического восприятия панно.

к оглавлению ↑

Как сменить цвет ниток

Приступая к наматыванию нитей на гвозди, первую нить привяжите к первому гвоздику и начинайте работу по наматыванию. Когда необходимо сменить данную нитку на другой цвет, обязательно завязывайте узелок на гвоздике, закрепляя этим самым сделанный рисунок. Далее проделываете все то же самое с новой нитью: узелок в начале работы, узелок в конце. По окончании работы не забудьте аккуратно обрезать и спрятать все лишнее. Наглядно всё это представлено в МК:

к оглавлению ↑

Способы заполнения рисунка нитками

По одному и тому же шаблону можно сделать совершенно разные картины из гвоздей и ниток.

Шаблон LOVE

Когда гвозди уже размещены на основе, т. е. у вас готов точечный рисунок, можете наматывать нити, заполняя ими непосредственно сам рисунок:

Заполняем рисунок…

Либо можете заполнять нитями фон, как бы обволакивая сам рисунок.

…или фон вокруг

Третьим вариантом может быть заполнение нитями разных цветов  и фона, и рисунка. Особенно эффектно будет смотреться сочетание контрастных нитей.

Пример реверсивного и традиционного наматывания рисунка по шаблону

Способы наматывания ниток на рисунок с сердечком могут быть такими:

Заполнено пространство между двумя сердечками

Сердце внутри переплетений

В работе могут использоваться тонкие швейные нитки в катушках, тогда картина получается невероятно изящной и легкой:

Если же взять толстые нитки типа Ириса и наматывать их плотным слоем, то можно добиться эффекта полного объёма:

к оглавлению ↑

Окантовка рисунка

Основной рисунок можно украсить окантовкой. Окантовку надо делать после заполнения «тела» рисунка, наматывая нитки того же или другого цвета «змейкой» по контуру рисунка. В этом случае жёлтая окантовка украшает синие буквы:

Как сделать картину с использованием разных цветов ниток, а потом дополнить её окантовкой контрастного цвета, можно увидеть в данном МК:

к оглавлению ↑

Последовательность создания многослойных композиций

Как сделать сложный рисунок с использованием нескольких  цветов ниток, рассмотрим на примере этой рыжей лисички.

Для её плетения понадобится три цвета: рыжий, белый и синий. Последовательность наматывания ниток такова. Сначала плетем тельце лисы из рыжих и белых ниток. Контур лисы оплетаем рыжими нитками, белые щечки тоже оплетаем сверху рыжим цветом. Контур белого кончика хвоста оплетаем сверху белыми нитками. В конце плетем голубые глазки, которые так же сверху оплетаем голубыми нитками. Лиса готова!

По такому же принципу сделаны эти зверушки:

Применяя многослойность в натягивании ниток, Вы можете смастерить такого морского конька. Сначала заполните «тело» конька, потом сверху внахлест можно сделать такой рисунок на нем.

Продолжая игру с нитками, можно выполнять такие замысловатые цветовые переходы:

Наутилус

Разноцветные волны

Нитки и гвозди способны на многое!

Выполнить многослойную картину из ниток и гвоздей можно и без основы, но с использованием деревянной рамки или каркаса.  В этом случае облегчить Ваш труд поможет пистолет для гвоздей. Смотрим МК:

к оглавлению ↑

Буквенный дизайн в сочетании со String Art

Буквенный дизайн  — давно известный интерьерный тренд, его привнесли западные дизайнеры. Буквы, слова, словосочетания — все эти элементы достаточно уместны в декоре, а в сочетании с нитями и гвоздями они превращаются в стильные объемные украшения для дома.

Абсолютно любые буквы на стене оживят интерьер! А если они складываются в слово, например, в многозначительное «ОК» — это ещё лучше)

Пошаговый мастер-класс по созданию такой картины смотрите по ссылке, там же вы сможете скачать бесплатный шаблон с буквами.

Оригинальный мастер-класс на английском языке, поэтому для вашего удобства мы предлагаем краткий перевод процесса создания этой картины.

Материалы и инструменты стандартные: нитки сине-голубых тонов, кисть, молоток, ножницы, гвоздики, точечный эскиз на бумаге, скотч.

Распечатайте шаблоны, склейте слово из листов формата А4. Положите эскиз на основу и вбивайте гвоздики по точкам на рисунке. Снимите эскиз с основы.

Завяжите узелок на первом гвоздике и по периметру рисунка (букв «ОК») начинайте наматывать нить.

Создаем контуры букв

Далее наматывайте нити вокруг получившихся букв, постепенно заполняя фон. Наматывать нить Вы можете хаотично, а можете в определенном заданном порядке. Не забыть поменять цвет ниток в соответствии с выбранной цветовой гаммой!

Заполняем фон

По такому же принципу выполнена и эта композиция. Морская тематика в буквенно-ниточном исполнении понравится всем, кто любит нежное сочетание цветов синего и белого)

Такой сердечный именной подарок обязательно приятно удивит)

Автор — белорусский умелец Александр Андриянов

Яркий акцент в нежной детской комнате может придать панно с оооочень важным словом на нем!) Альтернативой может быть аналогичное панно с именем хозяина комнаты или другими теплыми словами)

Не смотря на острые гвозди, стиль Стринг Арт может быть очень нежным)

Нежность — в твердости

Любовь можно выразить чем угодно

А как вам такое яркое приветствие в гостиной?)

Или душевная картина в прихожей:

Дом, милый дом

Табличка для прихожей

Как говорится «Don’t worry – be happy!». String Art поможет привнести позитив в каждый дом!)

к оглавлению ↑

Стринг Арт для детей

Искусством плетения очень полезно заниматься вместе со своим ребенком. Плетение нитями будет воспитывать в нем внимательность и усидчивость, даст представление о сложных геометрических фигурах и разовьет мелкую моторику, и просто приобщит к прекрасному!)

Начните плетение, используя в качестве основы пенопласт. Он имеет мягкую текстуру, что без труда позволит ребенку вставить в него гвоздики.

Не стоит слишком сильно натягивать нити на основе из пенопласта, поскольку гвоздики могут выскочить, и вся композиция разрушится.

Ребенок с Вашей помощью может намотать очень простые, но в то же время милые вещи:

Черный кот (слева — автор — Вероника Запша (@veronittta))

Дельфин (автор — Вероника Запша (@veronittta))

Рыбка

Тучка

Обратите внимание, что шляпки гвоздей могут быть покрашены в цвет ниток. Можно воспользоваться, например, лаком для ногтей.

Слоники с воздушными шариками

Мишка с большим сердцем

Такую хрюшку-копилку мало у кого найдешь!)

Мальчики могут сделать картину с любимым героем, например, Человеком-пауком или Штурмовиком. Искусство Стринг Арт идет в ногу со временем!

Человек-паук…

…и имперский штурмовик

к оглавлению ↑

Анимализм в Стринг Арте

Очень часто с использованием техники плетения из ниток и гвоздей изображают различных животных и птиц. Анимализм, как направление декора, никогда не выходит из моды, поэтому такие изделия всегда актуальны.

Не составит большого труда сделать самому такого изящного оленя, тем более для этого понадобится один-два цвета ниток, гвозди, контрастная основа.

Цветочные рога

Благородный олень

Оригинальную картину в виде профиля лошади Вы можете изготовить с использованием толстых ниток. Клепки и кусочек кожи дополнят образ лошади.

Полоска черная, полоска белая – вот и готова эффектная зебра! Для этого потребуется белая основа, гвоздики и черные нитки, смотрится очень стильно!

Вот такие птички-невелички разных цветов могут украсить интерьер детской!)

Слон во многих народах означает мудрость, силу и благоразумие. Серьезный носатый друг с бивнями — прекрасный презент в офис серьёзного мужчины!)

Задумчивая мартышка и милые косули — эти работы выполнены настоящими мастерами своего дела!

Она что-то замышляет

Косуля с детенышем

«Рыба ищет где глубже, человек – где лучше» — с такими словами можно подарить вот такое панно с рыбешкой!)

Тема Африки по-прежнему актуальна и колоритна. Как вам идея триптиха?

Волк на фоне завораживающей Луны не останется без внимания, если «поселится», например, в гостиной заядлого холостяка:

к оглавлению ↑

Портреты, сплетенные из ниток и гвоздей

Техника плетения Стринг Арт увлекает очень многих людей, они начинают заниматься этим профессионально: делают изделия на продажу, выполняют огромные работы, с которыми участвуют на конкурсах и выставках. Конечно, такого мастерства добиться очень сложно, но именно этот масштаб, этот размах особенно впечатляет!

Узнаёте портреты кумиров?!)

Мэрилин Монро

Леонардо ДиКаприо

Юрий Никулин

Владимир Путин

Юрий Гагарин

На примере портрета Джастина Тимберлейка вы можете посмотреть, как делаются такие грандиозные работы (видео от канала wearts ru):

Направления Стринг Арт творчества очень разнообразны, данную технику используют даже в плетении икон:

к оглавлению ↑

Дополнительный декор композиций

Хочется сказать несколько слов и о дополнительном декоре, который может использоваться при создании StringArt-картин.

Начнём с того, что одно и то же изделие, выполненное разными цветами – уже и смотрится совсем по-другому.

Но есть и другие способы декора готовых картин. Например, картины, сделанные по одному шаблону, одинаковым цветом ниток, будут смотреться по-разному, если взять гвозди разных цветов:

В работе слева используются гвозди стального цвета, справа — чёрного

Также картины можно декорировать различными элементами: джутом, цветами, бусинками, клепками, стразами и пр.

Декорируем веревкой…

…шнурами… (автор — Вероника Запша (@veronittta))

…и светодиодами

Искусственные цветы могут служить центральным элементом композиции, а вот ваза, выполненная в технике String Art в данном случае сама выступает, как дополнительный декоративный элемент:

Небольшая дощечка, схематический рисунок ключа, гвозди, нитки и небольшие крючочки помогут Вам создать оригинальную ключницу для прихожей:

Автор — Александр Андриянов

Ключницу можно сделать более функциональной и стильной:

Когда в одном изделии ручной работы объединяются и красота, и функциональность, то получаются по-настоящему стОящие, уникальные вещи!

Двигаясь от простого к сложному, можно сотворить даже такие шикарные часы! Кто бы мог подумать, что часы можно сделать из ниток и гвоздей!)

Мария Смолот предлагает в своем МК сделать такие настенные часы:

Очень много красивых и нереально милых изделий есть и в данном ролике:

Вдохновения Вам! Автор статьи — Татьяна Бабикова (под ред. Анны Ганьжиной)

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

Стринг-арт (картина из гвоздей и ниток)

Стринг-арт — картины из ниток и гвоздей. Еще этот вид искусства схож с изонитью, нитяной графикой, ниткографией, ниточным дизайном, изографикой. Вот сколько названий вы можете встретить, и знайте, что суть одна и та же. С помощью этой техники мы получаем изображение нитками и гвоздями на твердой поверхности. В нашем случае — это дощечки. Мотив рисунка может быть любым — логотип компании, собственное имя, любые рисунки, узоры и надписи. Каждый сможет разрисовать с помощью ниток и гвоздей дощечку и забрать панно на память. Такие картины станут оригинальным украшением любого интерьера: на кухне приветствуются рисунки гастрономической тематики, в прихожей можно на одной из стен сделать самому надпись «Welcome» или повесить картину с изображением больших ботинок, в детской уместными будут мультяшные герои, в спальне лучше разместить панно с символическими изображениями.

Материалы
  • Дощечки, гвозди, молоток, разные нитки, ножницы, карандаш, бумага, трафарет — рисунок для переноса
Варианты мастер-класса стринг-арт (картина из гвоздей и ниток)
  • Возможно изготовление большого полотна и отображение на нем логотипа, часто используется в зоне welcome или рисунки на небольших дощечках. Тема любая
В стоимость мастер-класса включено
  • Доставка в пределах МКАД
  • Средства гигиены, скатерти
  • Форменная одежда
  • Приезд мастеров на площадку за 1.5 — 2 часа до начала мастер-класса
Дополнительные расходы
  • Доставка за пределы МКАД
  • Одежда в соответствии с концепцией мероприятия
  • Более ранний приезд мастеров на площадку
Уточнение стоимости при проходимости площадки

Мастер-класс на 15-20 человек в час

Время работы площадки Количество мастеров на площадке Стоимость расходных материалов

на 1 человека

Стоимость
До 2 ч. 1 100

Большое панно 1 х 1 м — 1 500

10000
До 4 ч. 1 14000
До 6 ч. 1 14000

Мастер класс на 30-40 человек в час

Время работы площадки Количество мастеров на площадке Стоимость расходных материалов

на 1 человека

Стоимость
До 2 ч. 2 100

Большое панно 1 х 1 м — 1 500

16000
До 4 ч. 2 22000
До 6 ч. 2 22000

Для частных детских и школьных праздников (до 30 человек)

Время работы площадки Количество мастеров на площадке Стоимость расходных материалов

на 1 человека

Стоимость
1 ч. 1 100

Большое панно 1 х 1 м — 1 500

6000
2 ч. 1 8000
Фото мастер-класса стринг-арт (картина из гвоздей и ниток)

Картины из шерсти своими руками для начинающих, рисунок из ниток и гвоздей

На первый взгляд шерстяная акварель кажется чем-то недостижимым, и что для её создания требуется талант художника и обучение. Многие сравнивают её с рисованием и считают, что если не получается творить на бумаге карандашом или красками, тем более ничего не получится из пряжи. Но здесь как раз и кроется основное различие техник: сделать картину из шерсти сможет даже подросток – достаточно выбрать эскиз и материал, а в случае ошибок их всегда можно быстро исправить. Сегодня рукодельницы редакции Homius.ru поделятся секретами создания картин из шерсти и проведут несколько мастер-классов, благодаря которым вы легко освоите новый вид рукоделия.

Такую картину сделать совсем несложно, это будет прекрасный подарок к любому торжеству

Какие инструменты и материалы понадобятся начинающей мастерице

Начинающим мастерицам не обязательно приобретать профессиональный инструментарий и материалы высокого класса, достаточно простейшего набора, многое найдётся дома:

  • рамка для фотографий со стеклом;
  • в качестве основы для картины подойдёт обычный флизелин, салфетки из вискозы, фетр, материя с небольшим ворсом, которая будет удерживать шерсть;
  • поскольку картина создаётся путём наложения шерсти друг на друга, понадобится пинцет;
  • маникюрные и обычные ножницы;
  • шерсть разных оттенков, её подбирают в зависимости от сюжета картины. Дополнительно используют шёлковые, акриловые, вискозные волокна.

Первый набор начинающей рукодельницы

Основные техники работы с шерстью

Начинающим мастерицам достаточно освоить несколько простых техник и уже в процессе работы приступать к более сложным методикам.

Вытягивание

Для техники вытягивания понадобится гребенная лента, её нужно положить в одну руку и пальцами второй руки аккуратно вытягивать тонкие пряди. Этот метод используют для создания фона и различных предметов, например, ветвей кустарников и деревьев.

Вытягивание шерсти

Нити вытягиваются разной толщины: через тонкие будут просвечиваться другие волокна, плотные перекроют основу – с них лучше начинать создание картины. В технике вытягивания можно создать стебельки трав, веточки деревьев и сделать ниточки-контуры различных предметов. Чем больше волокон захватите, тем толще получится ниточка.

С помощью кручения создаются контурные линии

Щипание

Для этой техники гребенную ленту следует взять в одну руку, перекрутить между пальцами – нам понадобится именно сгиб материала. Затем пальцами другой руки выщипать волокна с внешней поверхности, движения должны быть быстрыми и частыми. Образовавшийся пушистый комочек используют для создания облаков, снеговиков, сугробов и многих других предметов.

Техника щипанияЕсли комочек растянуть в разные стороны, получится более тонкая паутинка большой площади

Это интересно! Технику щипания вполне можно заменить использованием кардочесанной шерсти. Важно, чтобы она была хорошего качества с очень тонкими волокнами. В противном случае добиться нужного эффекта будет затруднительно.

Настригание

В технике стрижки шерсть нарезают на крошечные (не более 3 мм) отрезки, из которых с помощью пинцета формируют мелкие предметы картины, например, снежинки или крону деревьев. С опытом рукодельницы научатся смешивать цвета и получать текстуры разной степени однородности, чтобы добиться нужного эффекта. Так предметы будут выглядеть объёмно и реалистично.

Для стрижки лучше использовать большие острые ножницыШерсть стрижётся на отрезки разной длины

Азбука от А до Я для начинающих: как сделать картины из шерсти

Перед началом работы нужно подготовить рабочее место: подойдёт невысокий стол – так проще рисовать сюжет, сразу будет просматриваться вся картина. Её создание можно разбить на несколько этапов.

Что используют в качестве основы

Работу начинают с подготовки основы. Для этого рамку для фотографий разбирают на составные части, к основе крепят при помощи клипс или зажимов подходящий по размеру отрез флизелина, вискозы или другой ткани с бархатистой поверхностью.

Клип-рамка

Как подобрать эскиз

Профессиональные мастерицы рекомендуют для первых работ выбирать простые сюжеты. Впоследствии, когда будут освоены базовые техники, можно взять несколько уроков у опытных рукодельниц для более детальной проработки всех тонкостей картин.

Поначалу на работу нужно отводить по паре часов в день, чтобы не замылился глаз и были соблюдены все пропорции рисунка – это основное правило шерстяной живописи. Можно выбрать эскиз в интернете, распечатать на цветном принтере и положить его под тонкий флизелин, но лучше, чтобы рисунок был перед глазами – так намного проще будет подбирать оттенки и создавать предметы.

Какой тип и цвет шерсти используют для создания картин

Для каждого этапа создания картин подходит своя шерсть, познакомимся с основными типами.

Тип шерсти Описание

Сливер

Нить белого цвета, используют в качестве основы картины.

Мериносовая овечья

Тонкие, мягкие, однородно окрашенные волокна с завитками активно используют для картин.

Новозеландская овечья

Волокна отличаются особой прочностью и волнистой структурой, гипоаллергенна.

Мохер

Длинные и шелковистые волосинки удобны в использовании.

Троицкая

Большой выбор оттенков, но пряжа грубовата по своей структуре, подходит больше для валяния игрушек, для картин её используют редко.

Кардочесанная

Шерсть в виде ваты с рыхлой структурой, используют для создания акварельного рисунка.

Семёновская

В её составе ангорская и австралийская шерсть, представлена в богатой цветовой палитре.

Это интересно! Декоративные свойства картине придают волокна шёлка, акрила. Они интересно преломляют свет, и от этого картина выглядит более реалистичной.

Основное при создании картины – это выбор цветовой гаммы рисунка. Она должна быть яркой и насыщенной – чем больше оттенков, тем интереснее смотрится окончательный вариант. Если начинающая мастерица не уверена в правильном выборе и сочетании, можно купить готовые комплекты.

Совет! Можно смешивать пряжу разных оттенков, например, для получения жёлтого цвета следует взять зелёную и жёлтую шерсть. Здесь работают те же правила, что и в акварели. А также реалистично смотрятся картины с тенями, для их создания используют тёмную гамму.

Чтобы смешать шерсть, нужно взять несколько оттенков и выщипывать одновременно все цвета

Правила выкладывания фона

Картина создаётся путем послойного накладывания оттенков шерсти, часто для этого используют сливер. В первую очередь формируется основа, для неё из пряди вытягивают волокна и устилают ими подложку. Нити желательно выкладывать в разном направлении, они должны выходить на края основы не более чем на 1 см. Приложив сверху стекло, лишнее следует обрезать.

Выкладывание светлого фона на подложке

Как создать из шерсти рисунок

На подготовленный фон выкладывают задний план рисунка, для этого используют технику щипания. Листики-паутинки разной толщины могут перекрывать друг друга, дополнять оттенок. Здесь важно, чтобы был плавный переход от тёмного тона к светлому.

Совет! Проконтролировать качество работы можно, приложив сверху стекло – оно примнёт волокна, и сразу будут видны погрешности.

Более мелкие детали прорисовывают в технике настригания или вытягивания тонких волокон. Всегда можно поправить рисунок, убрав один или несколько слоёв, а также переместив изображение пинцетом.

Согласно подготовленному эскизу послойно вытягиваются, выщипывается или выстригаются пряди соответствующих оттенков

Оформление картины в раму под стекло

На готовую картину сверху нужно положить стекло и срезать выступающие волокна. После этого её помещают в рамочку. Важно, чтобы зажимы плотно держали основу с учётом объёма рисунка.

Картина, оформленная в рамку, станет настоящим украшением любого интерьера

Подробные мастер-классы по изготовлению картины из шерсти

Осваивать технику рисования картин из шерсти лучше на простых мастер-классах, и уже в дальнейшем вы сможете самостоятельно импровизировать и создавать настоящие шедевры.

Картина «Зимний вечер»

Для первой работы нужно подготовить:

  • гребенную шерсть белого, нескольких оттенков синего, тёмно- и средне-коричневого, красного, оранжевого и жёлтого цветов;
  • рамку для фото и флизелин;
  • пинцет и ножницы.

Каждый этап работы будем фиксировать стеклом. Приступаем к работе.

  1. Методом вытягивания закрыть подложку прядями белого цвета.
  2. В технике выщипывания создать фон.

    Волокна укладывают, начиная от тёмно-синего до белого цветов

  3. Для сугробов уложить несколько белых прядей параллельно основанию.

    Создание сугробов

  4. Вытянуть тонкие нити тёмно-синей пряжи и скрутить их.

    Так создаются силуэты и ветви деревьев

  5. Припорошить деревья белой шерстью.

    Белые волокна можно немного скрутить

  6. Из пушистого комка сделать крону деревьев, придавая нужную форму руками.

    Из тоненького колечка сделать облик луны и заполнить его мелконарезанным пухом

  7. Уложить шерсть для домика.

    Справа домик сделать потемнее, слева – посветлее

  8. Для крыши нарезать немного белой шерсти.

    Здесь важно учитывать направление нитей

  9. Закрыть домики снизу сугробами из шерсти белого цвета.
  10. Нарезать волокна на окна, добавить немного бирюзовой и синей шерсти на снежные покровы, в том числе и на крышу.
  11. С помощью прядей оранжевого, красного и жёлтого цветов создать иллюзию света, льющегося из окон.

    Немного цветного пуха уложить на стенки домика

  12. Тончайшими волокнами белого цвета приглушить яркие краски. Закрыть картину стеклом и поместить в рамку.

    Для реалистичности добавить бирюзу по линии горизонта и на деревья

Картина «Маки»

Для работы нужно подготовить:

  • рамку, пинцет и флизелин;
  • шерсть белого, красного, бордового, оранжевого, тёмно-коричневого, синего и зелёного цветов;
  • вискозу оранжевого и красного цветов.

Рассмотрим весь процесс более подробно.

Фото Порядок работы
Уложить на флизелин слой тонкой белой шерсти. Затем взять шерсть красного и оранжевого цветов и в технике вытягивания сформировать широкую прядь. Нарезать её на лепестки мака и уложить на основу. Ножницами надрезать лепестки.
Из тёмно-коричневой шерсти нащипать небольшую паутинку и оттенить мак у основания.
Выстричь из оранжевой шерсти небольшие пряди и уложить их по краям лепестков.
Вытянуть из оранжевой и красной шерсти прядь, сформировать нижний лепесток. Затем из смеси шерсти и вискозы оранжевого цвета сделать небольшие блики на нижних лепестках.
Затемнить нижнюю часть мака паутинкой тёмно-коричневого цвета, сверху сгладить оттенок паутинкой бордового тона.
Сформировать стебелёк из нитей зелёного и тёмно-коричневого цветов. Для тычинок нужно настричь пряди из белой и синей шерсти. Отредактировать форму цветка при помощи ножниц и пинцета.
Готовую картину поместить под стекло.

Более подробно весь процесс можно посмотреть на видео:

Картина «Закат над морем»

Для работы нам понадобится шерсть следующих цветов:

  • розового;
  • красного;
  • оранжевого;
  • жёлтого;
  • оранжево-красного;
  • бирюзового;
  • несколько оттенков синего;
  • голубого.

А также для придания яркости подойдёт вискоза жёлтого и оранжевого оттенков.

Подготовили картинку и приступаем к работе.

Фото Порядок работы
На основу уложить флизелин и закрыть шерстью белого цвета. Вытянуть пряди синего и бирюзового цветов и сформировать небо. Немного срезать наиболее объёмные места ножницами.
В вырезанные места добавить несколько волокон оранжевой и жёлтой вискозы.
Смешать красный с оранжевым и уложить их по линии горизонта. Сгладить яркость паутинкой жёлтой шерсти и вискозы, немного пустить их на верхний фон.
Разбавить цвета розовой паутинкой.
Для солнца смешать белую и жёлтую шерсть, мелко нарезать, уплотнить, уложить на основу и срезать край.
Вырезать круг из жёлтой паутинки и закрыть солнце.
Из шерсти двух оттенков синего цвета вытянуть пряди, сформировать море, бирюзовой паутинкой сделать волны.
Блики на воде нарезать из смеси белого, жёлтого, оранжевого цветов. Паутинкой жёлтого цвета сгладить оттенок моря.
Добавить на небе белые блики.
Накрыть стеклом и поместить картину в рамку.

Весь ход работы представлен на видео:

Картина «Парочка котиков»

Для нашей картины нужно подготовить следующие цвета шерсти:

  • розовый;
  • оранжевый;
  • жёлтый;
  • белый;
  • чёрный;
  • коричневый;
  • синий;
  • голубой;
  • бирюзовый.

Мастер-класс по изготовлению картины с котиками.

Фото Порядок работы
Закрыть флизелин белой шерстью. Нащипать по очереди розовый, оранжевый, голубой, жёлтый цвета и наложить послойно паутинки на основу.
Из шерсти черного цвета скрутить волокна, сделать ушки, далее котёнка формировать в технике выщипывания.
Для ушек выщипать розовый и оранжевый оттенки, наложить паутинкой, на неё сверху уложить смесь розового, коричневого и оранжевого. Шерстинки прорисовать скрученной пряжей.
Сгладить черноту можно розовыми и белыми оттенками, для этого их нужно смешать, методом вытягивания нарвать на небольшие части, кончики которых заострить.
Из пряжи белого цвета сформировать мордочку и прорисовать отдельные белые прядки на тёмном фоне.
Из голубой шерсти вырезать 2 глазика, из коричневой прядки сформировать дугу на верхнее веко.
Смять чёрные волокна в шарик для зрачка, поверх него уложить плотные белые нити. Затем скрутить из белой пряди два плотных полумесяца и уложить под зрачками. Прорисовать ободочки тонкой черной прядью.
Для носика уплотнить розовую и оранжевую шерсть, под ним поставить две чёрные точечки и прорисовать линию ко рту.
Из чёрной шерсти сформировать голову котенка, сделать ушки из розовой и оранжевой пряжи, подчеркнуть их белой скрученной пряжей.
Из белого цвета сформировать мордочку.
Сделать глазки аналогично, как и у кошки, только меньшего размера.
Прорисовать чёрными и белыми волокнами прядки котят, сделать усики.
Осталось только положить сверху стекло и поместить картину в рамку.

Весь процесс более подробно можно посмотреть на видео:

Художественная акварель из шерсти для детей: рисуем картину «Ёжик»

Простого ёжика могут сделать самые маленькие детки под руководством взрослых. На видео доступно рассмотрены все этапы и техники работы. Такая поделка станет прекрасным подарком близким на торжество, и ребёнок будет гордиться результатом своей работы:

Освоить технику живописи из шерсти довольно просто, для этого понадобится немного времени, а главное – терпение, аккуратность и усидчивость. И помните: когда вы прерываете работу, её обязательно нужно накрыть стеклом – так ворсинки останутся на месте. Творите, фантазируйте, создавайте настоящие шедевры. Поверьте, результаты работы станут украшением любого интерьера.

Поделитесь в комментариях, понравилась ли вам акварельная живопись из шерсти, а если у Вас уже был опыт создания картин, расскажите, сколько времени на это ушло.

И напоследок для вдохновения предлагаем посмотреть подборку уникальных картин, которые при желании сможет сделать каждая:

Предыдущая Своими рукамиЖидкий клей для стекла и его вариации Подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзен, чтобы ничего не пропустить! Понравилась статья? Сохраните, чтобы не потерять!

Стринг Арт (String Art) — достаточно популярное и необычное искусство, которое позволяет сочетать, казалось бы, несочетаемые вещи: мягкие нитки и жесткие гвозди. Собственно говоря, оно так и называется — искусство создавать картины из гвоздей и ниток.

Историческая справка

При переводе с английского, слово «String» означает «веревка», или «струна», или «натягивание». Соответственно String Art – нитяное искусство или разновидность изонити. Изонить – это вышивка на картоне, т. е. на твердой поверхности, а Стринг Арт – это уже переплетение ниток на гвоздиках.

Автор — Вероника Запша (@veronittta)

Стринг Арт — творчество совсем не новое, однако очень известное в виду своей красоты и оригинальности!

Пришло это искусство из Англии. Четыре века назад английские ткачи таким образом с помощью гвоздей и ниток украшали свои жилища. Они вбивали в деревянные дощечки гвозди и в определенной последовательности натягивали на них нити. Так получались ажурные изделия для украшения стен.

Потом изобретенная техника нитевого плетения преобразовалась и усовершенствовалась с помощью английской исследовательницы Мэри Буль. С помощью нитей и гвоздей она обучала детей алгебре и геометрии, так и появилась техника стринг-арт от Мэри Буль.

Предлагаем посмотреть краткий экскурс по технике String Art и мастер-класс Дианы Киселевой:

Материалы и инструменты для Стринг Арта

Чтобы создать свою первую картину в технике String Art, ознакомьтесь со списком необходимых материалов и инструментов:

В первую очередь подберите деревянную, пробковую или картонную основу, на которой собираетесь разместить рисунок. В редких случаях используют пенопласт или плотный картон (эти материалы идеально подойдут при освоении нитевого плетения с детьми).

Основа для Стринг Арта

В качестве основы взяты грубые, неошкуренные доски

В качестве основы — деревянная заготовка в виде сердечка

Наждачная бумага необходима, чтобы зачистить основу для панно.

Молоток (чтобы вбивать гвозди) и непосредственно сами гвозди (подойдут мебельные, столярные или любые другие декоративные гвозди).

Их должно быть много! Даже для самой маленькой картинки необходимо приготовить не менее 20 гвоздиков

Краска, лак или клейкая пленка пригодятся в случае, если основе необходимо добавить цвета.

При использовании фанеры или деревянной основы для окраски идеально подойдет водная морилка

Нитки для наматывания (по плотности и цветовой гамме идеально подходят вязальные, но также можно использовать мулине, ирис, крученые нитки).

Важно, чтобы нити были крепкими(!), это облегчит Вашу работу, т. к. в процессе плетения не придется связывать разорванные нити!

Нитки мулине часто используют для наматывания

Бумажный шаблон с рисунком (или точечная схема). Его можно скачать в Интернете, купить готовую схему в магазине, нарисовать самому или взять готовое изображение и самостоятельно нанести на него точечный рисунок.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Для создания картины из гвоздей и ниток скачайте шаблоны и схемы, собранные в данном архиве. Это бесплатно)

Ручка без стержня или другая зауженная полость для более удобного наматывания нитей (может облегчить процесс натягивания).

Посмотрите, как быстро можно наматывать нитки, используя в работе этот незамысловатый инструмент:

Ножницы, плоскогубцы (помогут, если гвоздь будет вбит не на свое место).

Anna art рассказывает, как и из чего делаются картины в стиле Стринг Арт, где купить материалы для Стринг Арта:

Чем полезно искусство Стринг Арт?

Если вы решили сделать картину из гвоздей и ниток своими руками , то от Вас потребуется очень много терпения, внимательность и усидчивость. Но результаты того стоят: декор в технике Стринг Арт смотрится очень стильно!

Различные панно и картины, выполненные в этом стиле, украсят любой интерьер, будь то уютное кафе, кухня или другая комната.

Автор — Юля Сорокина (Котон Арт)

Чашка кофе

И еще немного кофе!

Такой самодельный подарок удивит и обрадует любого, поскольку такое изделие точно не купишь в сувенирной лавке.

Каждый из нас ежедневно подвергается различным стрессам: на работе, дома, в семье. Плетение из ниток и гвоздей успокаивающе действует на психику, данный вид искусства включен в перечень приемов арт-терапии.

Поэтому в результате выполнения поделок в данном стиле Вы получите не только колоссальное эстетическое удовольствие, но и благотворно повлияете на свое эмоциональное здоровье!

Основные приемы: угол, круг, окружность, дуга

Осваивать искусство создания картин из гвоздей и ниток стоит с изучения основных принципов заполнения угла и окружности. Все остальные формы (круг, овал, квадрат) являются производными.

Основные шаблоны техники стринг-арт

Чтобы отработать навыки, вы можете начертить на бумаге прямой угол, (длина сторон 10 и 5 сантиметров). Длинную полосу разделите на 10 одинаковых частей по 1 сантиметру и каждый из них пронумеруйте. Короткую полосу разделите на 10 частей поменьше и тоже пронумеруйте. Таким образом Вы подготовите себе мини-схему. Далее начинаете работать нитью: ведете её от одной точки к другой (см. схему ниже):

Схема заполнения всех видов углов (острого, прямого, тупого)

После этого можно аналогично отработать навыки работы с окружностью и далее приступать к поделкам в технике Стринг Арт посложнее.

Круг символизирует совершенство и законченность

Своё мастерство предлагаем Вам отточить на изготовлении круглого панно с использованием ниток разных цветов. Мастер-класс Diônatan Bertelli.

А вот прекрасный пример заполнения дуги:

Дополнительно хочется отметить, что не обязательно строго следовать вышеописанным правилам заполнения углов, окружностей и прочих форм.

Стринг Арт допускает и произвольное наматывание нитей на гвозди.

Шаблон рисунка Вы можете нарисовать сами. Лучше начинать с простых рисунков:

Геометрические волны

Русалочка

Особенности плетения из гвоздей и ниток

Выполняя изделия в технике Стринг Арт, хотим обратить Ваше внимание на следующие моменты.

Как глубоко вбивать гвозди

Гвозди необходимо аккуратно вбивать по периметру рисунка на ту длину гвоздя, на которой Вам будет удобно наматывать нити.

Чем многослойнее и объемнее рисунок, тем вбитые гвоздики должны торчать выше. Высота гвоздей может быть разной в зависимости от задуманного рисунка.

Для того, чтобы вбивать гвозди на одинаковую длину, можно использовать пассатижи, т. е. держать ими вбиваемый гвоздь. Так и пальцы будут целы и гвозди вбиты одинаково.

Целесообразнее использовать пассатижи при вбивании гвоздей

Вбивать или не вбивать гвоздики поглубже после того, как рисунок уже намотан, зависит от Вашего эстетического восприятия панно.

Как сменить цвет ниток

Приступая к наматыванию нитей на гвозди, первую нить привяжите к первому гвоздику и начинайте работу по наматыванию. Когда необходимо сменить данную нитку на другой цвет, обязательно завязывайте узелок на гвоздике, закрепляя этим самым сделанный рисунок. Далее проделываете все то же самое с новой нитью: узелок в начале работы, узелок в конце. По окончании работы не забудьте аккуратно обрезать и спрятать все лишнее. Наглядно всё это представлено в МК:

Способы заполнения рисунка нитками

По одному и тому же шаблону можно сделать совершенно разные картины из гвоздей и ниток.

Шаблон LOVE

Когда гвозди уже размещены на основе, т. е. у вас готов точечный рисунок, можете наматывать нити, заполняя ими непосредственно сам рисунок:

Заполняем рисунок…

Либо можете заполнять нитями фон, как бы обволакивая сам рисунок.

…или фон вокруг

Третьим вариантом может быть заполнение нитями разных цветов и фона, и рисунка. Особенно эффектно будет смотреться сочетание контрастных нитей.

Пример реверсивного и традиционного наматывания рисунка по шаблону

Способы наматывания ниток на рисунок с сердечком могут быть такими:

Заполнено пространство между двумя сердечками

Сердце внутри переплетений

В работе могут использоваться тонкие швейные нитки в катушках, тогда картина получается невероятно изящной и легкой:

Если же взять толстые нитки типа Ириса и наматывать их плотным слоем, то можно добиться эффекта полного объёма:

Окантовка рисунка

Основной рисунок можно украсить окантовкой. Окантовку надо делать после заполнения «тела» рисунка, наматывая нитки того же или другого цвета «змейкой» по контуру рисунка. В этом случае жёлтая окантовка украшает синие буквы:

Как сделать картину с использованием разных цветов ниток, а потом дополнить её окантовкой контрастного цвета, можно увидеть в данном МК:

Последовательность создания многослойных композиций

Как сделать сложный рисунок с использованием нескольких цветов ниток, рассмотрим на примере этой рыжей лисички.

Для её плетения понадобится три цвета: рыжий, белый и синий. Последовательность наматывания ниток такова. Сначала плетем тельце лисы из рыжих и белых ниток. Контур лисы оплетаем рыжими нитками, белые щечки тоже оплетаем сверху рыжим цветом. Контур белого кончика хвоста оплетаем сверху белыми нитками. В конце плетем голубые глазки, которые так же сверху оплетаем голубыми нитками. Лиса готова!

По такому же принципу сделаны эти зверушки:

Применяя многослойность в натягивании ниток, Вы можете смастерить такого морского конька. Сначала заполните «тело» конька, потом сверху внахлест можно сделать такой рисунок на нем.

Продолжая игру с нитками, можно выполнять такие замысловатые цветовые переходы:

Наутилус

Разноцветные волны

Нитки и гвозди способны на многое!

Выполнить многослойную картину из ниток и гвоздей можно и без основы, но с использованием деревянной рамки или каркаса. В этом случае облегчить Ваш труд поможет пистолет для гвоздей. Смотрим МК:

Буквенный дизайн в сочетании со String Art

Буквенный дизайн — давно известный интерьерный тренд, его привнесли западные дизайнеры. Буквы, слова, словосочетания — все эти элементы достаточно уместны в декоре, а в сочетании с нитями и гвоздями они превращаются в стильные объемные украшения для дома.

Абсолютно любые буквы на стене оживят интерьер! А если они складываются в слово, например, в многозначительное «ОК» — это ещё лучше)

Пошаговый мастер-класс по созданию такой картины смотрите по , там же вы сможете скачать бесплатный шаблон с буквами.

Оригинальный мастер-класс на английском языке, поэтому для вашего удобства мы предлагаем краткий перевод процесса создания этой картины.

Материалы и инструменты стандартные: нитки сине-голубых тонов, кисть, молоток, ножницы, гвоздики, точечный эскиз на бумаге, скотч.

Распечатайте шаблоны, склейте слово из листов формата А4. Положите эскиз на основу и вбивайте гвоздики по точкам на рисунке. Снимите эскиз с основы.

Завяжите узелок на первом гвоздике и по периметру рисунка (букв «ОК») начинайте наматывать нить.

Создаем контуры букв

Далее наматывайте нити вокруг получившихся букв, постепенно заполняя фон. Наматывать нить Вы можете хаотично, а можете в определенном заданном порядке. Не забыть поменять цвет ниток в соответствии с выбранной цветовой гаммой!

Заполняем фон

По такому же принципу выполнена и эта композиция. Морская тематика в буквенно-ниточном исполнении понравится всем, кто любит нежное сочетание цветов синего и белого)

Такой сердечный именной подарок обязательно приятно удивит)

Автор — белорусский умелец Александр Андриянов

Яркий акцент в нежной детской комнате может придать панно с оооочень важным словом на нем!) Альтернативой может быть аналогичное панно с именем хозяина комнаты или другими теплыми словами)

Не смотря на острые гвозди, стиль Стринг Арт может быть очень нежным)

Нежность — в твердости

Любовь можно выразить чем угодно

А как вам такое яркое приветствие в гостиной?)

Или душевная картина в прихожей:

Дом, милый дом

Табличка для прихожей

Как говорится «Don’t worry – be happy!». String Art поможет привнести позитив в каждый дом!)

Стринг Арт для детей

Искусством плетения очень полезно заниматься вместе со своим ребенком. Плетение нитями будет воспитывать в нем внимательность и усидчивость, даст представление о сложных геометрических фигурах и разовьет мелкую моторику, и просто приобщит к прекрасному!)

Начните плетение, используя в качестве основы пенопласт. Он имеет мягкую текстуру, что без труда позволит ребенку вставить в него гвоздики.

Не стоит слишком сильно натягивать нити на основе из пенопласта, поскольку гвоздики могут выскочить, и вся композиция разрушится.

Ребенок с Вашей помощью может намотать очень простые, но в то же время милые вещи:

Черный кот (слева — автор — Вероника Запша (@veronittta))

Дельфин (автор — Вероника Запша (@veronittta))

Рыбка

Тучка

Обратите внимание, что шляпки гвоздей могут быть покрашены в цвет ниток. Можно воспользоваться, например, лаком для ногтей.

Слоники с воздушными шариками

Мишка с большим сердцем

Такую хрюшку-копилку мало у кого найдешь!)

Мальчики могут сделать картину с любимым героем, например, Человеком-пауком или Штурмовиком. Искусство Стринг Арт идет в ногу со временем!

Человек-паук…

…и имперский штурмовик

Анимализм в Стринг Арте

Очень часто с использованием техники плетения из ниток и гвоздей изображают различных животных и птиц. Анимализм, как направление декора, никогда не выходит из моды, поэтому такие изделия всегда актуальны.

Не составит большого труда сделать самому такого изящного оленя, тем более для этого понадобится один-два цвета ниток, гвозди, контрастная основа.

Цветочные рога

Благородный олень

Оригинальную картину в виде профиля лошади Вы можете изготовить с использованием толстых ниток. Клепки и кусочек кожи дополнят образ лошади.

Полоска черная, полоска белая – вот и готова эффектная зебра! Для этого потребуется белая основа, гвоздики и черные нитки, смотрится очень стильно!

Вот такие птички-невелички разных цветов могут украсить интерьер детской!)

Слон во многих народах означает мудрость, силу и благоразумие. Серьезный носатый друг с бивнями — прекрасный презент в офис серьёзного мужчины!)

Задумчивая мартышка и милые косули — эти работы выполнены настоящими мастерами своего дела!

Она что-то замышляет

Косуля с детенышем

«Рыба ищет где глубже, человек – где лучше» — с такими словами можно подарить вот такое панно с рыбешкой!)

Тема Африки по-прежнему актуальна и колоритна. Как вам идея триптиха?

Волк на фоне завораживающей Луны не останется без внимания, если «поселится», например, в гостиной заядлого холостяка:

Портреты, сплетенные из ниток и гвоздей

Техника плетения Стринг Арт увлекает очень многих людей, они начинают заниматься этим профессионально: делают изделия на продажу, выполняют огромные работы, с которыми участвуют на конкурсах и выставках. Конечно, такого мастерства добиться очень сложно, но именно этот масштаб, этот размах особенно впечатляет!

Узнаёте портреты кумиров?!)

Мэрилин Монро

Леонардо ДиКаприо

Юрий Никулин

Владимир Путин

Юрий Гагарин

На примере портрета Джастина Тимберлейка вы можете посмотреть, как делаются такие грандиозные работы (видео от канала wearts ru):

Направления Стринг Арт творчества очень разнообразны, данную технику используют даже в плетении икон:

Дополнительный декор композиций

Хочется сказать несколько слов и о дополнительном декоре, который может использоваться при создании StringArt-картин.

Начнём с того, что одно и то же изделие, выполненное разными цветами – уже и смотрится совсем по-другому.

Но есть и другие способы декора готовых картин. Например, картины, сделанные по одному шаблону, одинаковым цветом ниток, будут смотреться по-разному, если взять гвозди разных цветов:

В работе слева используются гвозди стального цвета, справа — чёрного

Также картины можно декорировать различными элементами: джутом, цветами, бусинками, клепками, стразами и пр.

Декорируем веревкой…

…шнурами… (автор — Вероника Запша (@veronittta))

…и светодиодами

Искусственные цветы могут служить центральным элементом композиции, а вот ваза, выполненная в технике String Art в данном случае сама выступает, как дополнительный декоративный элемент:

Небольшая дощечка, схематический рисунок ключа, гвозди, нитки и небольшие крючочки помогут Вам создать оригинальную ключницу для прихожей:

Автор — Александр Андриянов

Ключницу можно сделать более функциональной и стильной:

Когда в одном изделии ручной работы объединяются и красота, и функциональность, то получаются по-настоящему стОящие, уникальные вещи!

Двигаясь от простого к сложному, можно сотворить даже такие шикарные часы! Кто бы мог подумать, что часы можно сделать из ниток и гвоздей!)

Мария Смолот предлагает в своем МК сделать такие настенные часы:

Очень много красивых и нереально милых изделий есть и в данном ролике:

Вдохновения Вам! Автор статьи — Татьяна Бабикова (под ред. Анны Ганьжиной)

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

20 редких и необычных видов рукоделия

Друзья! А вы знали, что 16 ноября — это Всемирный день рукоделия?

Для меня это новость 🙂

Фонд ЮНЕСКО приравнял рукоделие к всемирному культурному наследию, так как с течением времени исчезает множество ремёсел, которые были известны человечеству.

И хотя это и не официальный праздник, любители хэнд мейда с удовольствием, как оказалось, отмечают его.
А именно, в этот день по всему миру устраивают всевозможные выставки, мастер-классы, встречи единомышленников.

Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству — это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.

Много новых направлений появилось в рукоделии за последние годы и многие у нас даже зачастую на слуху, хотя, одни только названия лично для меня — открытие 🙂 но пройдемся и по ним, чтобы понять что и откуда взялось.
1. КАРВИНГ
В переводе «карвинг» означает — резьба. Этот вид творчества родом с Древнего Востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.

2. КВИЛЛИНГ
Старинный вид рукоделия Европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.

3. ФЕЛТИНГ
Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Первые валяные изделия появились свыше 8000 лет назад. А если верить легенде, то войлок был получен ещё в ковчеге Ноя. Среди большого множества различных животных в ковчеге также находились и овцы. Они линяли, шерсть падала на пол, там она становилась мокрой и топталась копытами. В итоге шерсть превратилась в войлочный ковер.
Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида — сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике — они очень красивые и выглядят совсем как живые.

4. ТОПИАРИИ
Декоративные интерьерные украшения, в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Начальным этапом развития топиарного искусства считают Античную эпоху. Садовники обеспеченных жителей Римской империи — одни из первых мастеров этого декоративного жанра. Их так и называли — топиариями. Они делали из крон узоры, животных и абстрактные формы, что для того времени было необычным явлением. Историк Плиний утверждал, что первым садовником-топиарием был Калвен — один из придворных Цезаря. Однако у современных ученых есть предположение, что римляне переняли навыки у мастеров Передней Азии и Египта. Несколько столетий после падения Рима искусство не развивалось. Творцы эпохи Ренессанса подняли его на новый уровень.

5. АЙРИС-ФОЛДИНГ
Iris folding — радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.

6. ОШИБАНА
Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы — лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора. Некоторые мастерицы приручили под этот вид искусства ракушки, камушки, морские звезды, кораллы.

7. КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА
Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества — британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.

8. ЭНКАУСТИКА
Говоря простым языком — это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.

9. АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА
Сравнительно новый вид рукоделия, успевший за свою недолгую историю обрести огромную армию поклонниц в разных странах.

По сути, к самой вышивке данная техника отношения не имеет, здесь не используется игла, и нет ниток.
Современная вышивка алмазной мозаикой зародилась в Китае совершенно случайно. Процесс изготовления состоит в том, чтобы приклеить на готовую схему стразы нужных цветов. Это похоже на выкладывание мозаики, а не на вышивку и не на живопись.

Эта методика позаимствована у другого древнейшего рукоделия — мозаики, появившейся много веков назад.
Техника выкладывания мозаики известна еще с 5 века до нашей эры. История возникновения этого вида искусства возникла в период классической Греции под влиянием образцов древневосточной культуры.

Изначально модными были различные композиции из цветов и узоры с использованием специальных драгоценных камней.
Позднее в Древней Греции сборные картины стали создавать не только из камней, но и из цветного стекла. В Риме стали применять смальту – плотное цветное стекло.

Самая сложная из всех мозаик — флорентийская. Названа она так потому, что мастера Флоренции первыми стали использовать естественный, природный рисунок камня для получения готовых картин.

Украшала мозаика римские виллы, дворцы и термы, византийские христианские храмы, дворцы азербайджанских ханов, Киевский Софийский собор, соборы Москвы и Санкт-Петербурга.

И до сих пор такая мозаика является важным атрибутом богатства и красоты в доме. Она очень хорошо отражает солнечный свет и делает помещение еще более светлым и просторным.

Готовая работа смотрится роскошно за счет переливания стразов.

Китайские умельцы вдохнули новую жизнь в старую идею и стали выпускать наборы мозаики, с помощью которых каждый сможет создать свой собственный шедевр. Теперь эти наборы для изготовления драгоценных панно с большим успехом раскупаются мастерицами.

Вы также с легкостью сможете украсить свое помещение. Картины алмазной мозаики способны украсить самые роскошные и стильные интерьеры.

10. ТОРСИОН-ПАПЬЕ
Плетение из газетных или бумажных трубочек. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга.

11. ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМЕНТНОЕ РЕМЕСЛО)
(другое название — Пергамано — по имени крупнейшего производителя бумаги для данной техники)
Разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.

Это техника создания рисунков на специальной пергаментной бумаге. Техника основана на свойстве данной бумаги менять цвет в местах сгибов и при продавливании и тиснении. Похожих результатов можно достичь и при использовании вместо специальной бумаги плотной кальки или веллума (более 150 г/м2). Однако специальная бумага для данной техники, в отличие от кальки и веллума, покрыта специальным воском, благодаря которому при надавливании на ней остается более отчетливый белый след. При этом от силы нажима зависит интенсивность белого. Особую популярность получило создание ажурных салфеток в данной технике и подобных им элементов. Для придания ажурности и воздушности используется перфорирование — вырезание и прокалывание отверстий.

12.ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА
Дата изобретения этого вида рукоделия точно не установлена, но сам термин происходит от португальского слова «jacar», обозначающего каймана, аллигатора или ящерицу. Это позволило весьма вольно перевести название техники как «крокодиловая кожа», что верно отражает впечатление, производимое в результате её использования. Родиной направления считается Бразилия, откуда jacarelado распространилось по всему миру.

13. МОНОТИПИЯ
Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.

14. ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША
Магия зеркала. Shisha — на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.

Зеркало, в котором Брахма (бог творения в индуизме), согласно мифологии, испокон веков видит себя и все чудеса своего могущества. Кроме того, известный факт – зеркало считается оберегом от дурного сглаза: для этого зеркальце кладут в карман или сумку так, чтобы отражающая сторона была направлена от владельца. И тогда, как некоторые верят, любая негативная энергия будет отражена и вернется к тому, кто пожелал вам недоброго.

15. СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО
Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.
Большинство людей при упоминании декупажа представляет себе кухонные доски с наклеенным на них рисунком. Действительно, почти все начинающие мастера пробуют себя в декупаже, декорируя именно кухонную утварь и предметы декора. Это более доступно в плане покупки материалов, просто в исполнении, к тому же такой украшенный собственноручно подарок, без сомнения, оценит мама, бабушка или подруга.

Но подобная техника быстро надоедает, поэтому рукодельницам часто хватает нескольких дощечек и рамок, чтобы отточить умения и сделать презенты себе и окружающим. Имитация сицилийского кружева — вот вариант, который выглядит более стильно, роскошно и богато. Предметы, задекорированные с помощью этой техники, часто мелькают на модных фотосессиях, ведь они способны придать интерьеру особый «итальянский лоск».

16. ГАНУТЕЛЬ
Ганутель (англ. Ganutell) — это искусство изготовления цветов из тонкой спиральной проволоки и шёлковой нити, а также бисера, бусинок и жемчужинок, зародившееся в монастырях Мальты. Позже поделки в технике ганутель добрались и до резиденции Папы Римского: цветы украшали алтарь, придавая ему более мягкий и приятный вид.

17. ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛЫ
Одним из уникальных направлений в художественном искусстве является зентангл. Это рисунок, разделенный на части, состоящий из повторяющихся узоров. Зентангл имеет чёткие параметры, его рисуют на белом квадратном листе шириной в три с половиной дюйма. При рисовании зентагла используются только черные чернила.

Создателями метода зентангл были Мария Томас и Рик Робертс. Они обнаружили, что данный способ абстрактного рисования хорошо успокаивает, приносит удовольствие. Кроме того, зентангл — это направление, которое доступно всем, с ним справится даже ребенок.

18. МАРКЕТРИ
От франц. Marquer — размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.

19. СТРИНГ АРТ
Stringart — создание картин с помощью гвоздей и ниток.
Стринг-арт — как способ создания композиций был придуман в Англии еще в 16 веке. Из обычных гвоздей и ниток ткачи создавали потрясающие декоративные рисунки на дощечках, которые служили украшением жилища. Постепенно техника усложнялась и перерабатывалась, превратившись в итоге в популярный вид рукоделия, которым увлеклись рукодельницы всех возрастов.

Свою небывалую популярность техника «изонить» получила благодаря английской исследовательнице Мэри Буль, которая использовала нити и гвозди для обучения детей алгебре и геометрии.

20. ВЯЗАНИЕ ИЗ МУСОРНЫХ ПАКЕТОВ
Да! И этот вид рукоделия заслужил отдельного внимания 🙂
Не каждый признается, что у него на кухне есть пакет с пакетами! Не будем лукавить, у большинства хозяек такой имеется. И действительно, зачем сразу выбрасывать вещь, которая еще может пригодиться? А если учесть, что срок распада пластика очень велик, то повторное использование пакетов еще и вклад в сохранность окружающей среды.
Нестандартный и экологичный способ утилизации пластиковых пакетов. Таким образом создаются сумки, аксессуары и даже обувь, например, сандалии.

Что больше ближе вам? О чем знали, а о чем не слышали? 🙂

Делитесь впечатлением!

Картины своими руками: идеи декоративных украшений интерьера

В каждом интерьере должна быть своя изюминка, и часто самым простым и элегантным вариантом привнести неповторимость в помещение является картина.

Но как найти то, что украсит именно вашу спальню, гостиную или другую комнату?

Скорее всего, за авторскую работу, вам придется отдать крупную сумму денег.

Но если вы не рассчитываете на дополнительные траты, а нечто оригинальное иметь все же хочется, то вполне можно сделать интересную картину своими руками.

При этом совсем не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь картины в привычном понимании давно заменили объемные изображения на стенах, абстрактные идеи, воплощенные в самой разной технике.

Тканевые картины своими руками

Все качественные полотна сделаны на тканевой основе. Однако современная интерпретация таких картин меняет наш взгляд на искусство.

Большую популярность приобрели модульные тканевые картины. Но сделать их не так уж сложно и самим. В магазинах сейчас можно найти множество тканей с очень красивым интересным и ярким принтом.

Если вам приглянулась какая-то из них, то смело можете покупать ее и делать авторский предмет декора.

Модульная картина

Для создания такого украшения комнаты, как модульная картина из ткани, вам понадобится в дополнение к выбранному материалу основа. Это может быть даже дверца от старого шкафа или кусок ДСП, который вполне мог заваляться где-то в гараже после ремонта.

Вырежете из основания несколько деталей по размеру вашей ткани и обтяните ей дерево. Следите, чтобы ткань была хорошо натянута и не образовывала складок. Ваша картина практически готова. Осталось только прикрепить крючки, за которые она будет крепиться к стене.

Чаще всего такие картины состоят из трех и более модулей, которые могут иметь как одинаковый размер, так и отличаться. Форма их также может быть разной.

Самыми распространенными и легкими в изготовлении считаются квадратные и прямоугольные элементы. Но встречаются круглые, овальные и другие формы модулей для картин. Рамки для модулей картины в данном случае не нужны.

Картины из одежды

Украшением вашего интерьера может стать даже футболка. Часто бывает, что на одежде, которую вы носили не так уж долго, и ее цвета еще остаются яркими, появляются пятна или дырки. Можно не выбрасывать казалось бы испорченную вещь, а сделать из нее оригинальную картину.

Вырежьте из одежды прямоугольник с изображением, приклейте его на бумагу и поместите в рамку. На фото видно, что такие картины с изображением мультяшных героев замечательно впишутся в интерьер детской комнаты.

Вышивка

Некоторым образом к тканевым картинам можно также отнести и вышивку. Такой метод украшения интерьера не нов. Еще наши прабабушки имели в доме хотя бы одно вышитое своими руками изображение.

Однако, чтобы вышить картину, необходимы все-таки какие-то навыки и терпение. Не всем этот способ подходит, но если вы занимаетесь рукоделием, то картины вышитые собственноручно многое смогут сказать о вас, как о хозяйке.

Объемные картины

Рельефные изображения на стене также пользуются большой популярностью в качестве декоративных элементов в интерьере. Объемные картины могут быть сделаны штукатуркой на стене еще до ее финишной отделки.

Но такое украшение может иметь место только в том случае, когда на стену не планируется наклеивать обои.

Метод изготовления таких картин требует тренировки и немалого количества времени. Поэтому не всем он подойдет.

Картины из бумаги

Существует более легкий способ сделать объемное изображение. Для этого вам понадобится цветная бумага или картон. Вырежьте из него несколько фигурок одинакового или разного размера. Это могут быть, например, бабочки.

С помощью булавок или двустороннего скотча прикрепите их на стену в хаотичном порядке или образуя какой-то рисунок. Ваша картина из бумаги будет смотреться более эффектно, если выбрать цвет, контрастирующий с тоном самой стены.

Сами бабочки также могут быть разных цветов. Такая картина заиграет новыми красками при включенном искусственном освещении, поэтому наиболее выгодно будет смотреться в помещениях, где свет включается чаще всего, например, в коридоре.

Если в вашем доме есть лестница на второй этаж, то оригинально будут смотреться котята в разных позах, помещенные на стене, к которой примыкают ступени.

Картины из втулок

Сделать объемный декор с изображением цветов и листиков помогут втулки от туалетной бумаги или бумажных полотенец. Достаточно немного сплющить цилиндр и разрезать его на одинаковые части шириной примерно 2-3 см.

Для того чтобы цветы были ярче, а листики выделялись по цвету еще до начала работ, втулки можно покрасить в разные цвета. Размещать отдельные детали втулки следует так, чтобы образовался цветок, таким образом по силам составить целые композиции.

Картины из искусственных цветов

Самыми простыми в изготовлении являются картины из искусственных цветов или других декоративных элементов. Здесь главное красиво приклеить готовые детали на основу.

Для такой техники вам понадобится рамка, однотонный материал и собственно само изображение. Обтяните лист бумаги тканью, завернув ее края и приклеив с обратной стороны.

Затем, предварительно достав стекло из рамки, вставьте в нее основу вашей картины и приклейте к ней искусственные цветы или другие детали (ракушки, сухие веточки и тому подобное). В завершении можно украсить рамку бусинами.

Если у вас уже есть готовое полотно, то существует множество мастер классов, как украсить уже надоевшую вам картину и тем самым обновить интерьер.

Плоское изображение природы или натюрморта может выглядеть совершенно по-другому, если на него прикрепить несколько объемных деталей.

Это может быть как вырезанное из бумаги изображение, так и природные материалы в виде сухих листьев или даже бабочек.

Всем знаком такой материал, как войлок.

Валяние из шерсти диких животных — самая древняя техника изготовления текстиля на Земле. Археологи датируют возникновение первых валяных изделий 8000 летним возрастом.

Делать из войлока одежду и предметы обихода люди научились прежде, чем ткать и вязать, об этом говорит то, что во многих европейских языках он даже звучит очень похоже.

В ХХ веке к войлоку относились немного пренебрежительно.

В ХХI веке все изменилось, экологичность того что мы едим, носим и в чем живем, стала на должном первом месте, что привело к возрождению многих почти забытых промыслов. Один из них, это изготовление изделий из войлока.

Сейчас, например, в Европе просто бум на изделия из войлока.

Войлок — плотный текстильный нетканый материал из валяной шерсти или из синтетических волокон.

В России войлок, главным образом, делают из овечьей шерсти.

В современном мире, войлок стал, прежде всего, материалом для творчества. Одно из декоративных направлений использования войлока – создание картин.

Сделать картину из войлока не так сложно, как может показаться на первый взгляд – наличие художественных навыков, а так же навыков работы с войлоком, не является обязательным. Перед тем, как приступить к работе, необходимо сделать набросок на бумаге будущей картины, чтобы было на что ориентироваться.

На первых порах, лучше всего выбирать для воплощения в войлоке рисунки с достаточно крупным изображением и размашистыми деталями, именно такие объекты будет проще перенести на войлок. Постепенно, с приобретением опыта, придет и навык создания мелких деталей рисунка из войлока.

При создании картин из войлока могут применяться как мокрое, так и сухое валяние. Мокрое валяние, обычно используется для изготовления основного фона и объемных объектов картины, а сухое – для мелких деталей изображения.

Первым этапом работы является изготовление основы будущей картины из шерсти – основу не сваливают, а лишь смешивают между собой пучки шерсти (если необходимо — разных оттенков), растягивая и разделяя их до тех пор, пока не получится нужный цвет. Затем на упаковочную полиэтиленовую пленку, выкладывают три слоя шерстяных волокон: первый слой выкладывается из волокон шерсти горизонтально, второй – вертикально, и снова горизонтально. Основа тщательно смачивается мыльной водой, накрывается мелкой сеткой и приминается, но не валяется.

После того, как фоновая основа готова, можно приступать к выкладыванию элементов рисунка. Самый дальний план изображения выкладывается первым. Затем – тот, что чуть ближе к зрителю, и так далее, до самого первого плана, который выкладывается последним.
Краски, в картинах из войлока, заменяются тонкими полосочками шерсти разных цветов, которые выкладывают на основу слоями – после того, как выложен один слой, его тщательно сбрызгивают мыльной водой и аккуратно прижимают к основе рукой, стараясь не смещать волокна в сторону. Так, слой за слоем, постепенно выкладывается вся картина.

Законченное полотно обильно смачивают мыльной водой, и начинается непосредственно этап валяния шерсти. Для этого, картину можно накрыть пленкой и затем обернуть вокруг бутылки или скалки, либо переложить на специальный бамбуковый коврик и свернуть его – неважно, какой именно способ будет выбран, главное, чтобы свернутая «рулетиком» картина могла прокатываться по столу (наподобие скалки, раскатывающей тесто). Валять (то есть катать) шерсть лучше по махровому полотенцу – оно будет впитывать влагу, и свернутый валик не будет скользить по столу. Провалять таким образом картину нужно несколько раз, затем развернуть, повернуть на 90 градусов и снова свернуть, продолжив валяние. Завершающим этапом работы над картиной из войлока, является её полоскание в воде и последующая просушка.

Картины из войлока могут содержать в себе элементы, созданные и методом сухого валяния – обычно, это мелкие детали рисунка. Суть такой работы заключается в том, что либо тоненькие волокна шерсти, либо целые элементы рисунка, созданные отдельно, иглой для фелтинга прикрепляются в нужном месте к изображению.

Картины, выполненные в технике валяния, получаются теплыми, мягкими и воздушными. Они радуют человеческий глаз своей нежной красотой.

Панно из Гвоздей и Ниток (70+ Идей Создания Шедевров) #2019

Панно из гвоздей и ниток в сочетании с панно из природных материалов

Уникальное панно из гвоздей и ниток, сделанное собственноручно, станет достойным украшением любого интерьера. Гвозди и нитки… Казалось бы, эти два элемента абсолютно не сочетаются. Гвозди символизируют строительство, которое считается грубой деятельностью, присущей мужчинам. Нитки же – это больше женская принадлежность. Тем не менее, сочетание этих материалов позволяет создавать настоящие шедевры для дизайна квартир. Что же можно сделать, вооружившись обычными гвоздями, разноцветными нитками и использовав в качестве основы спил дерева или обыкновенную гладкую дощечку?

Содержание:

Панно из ниток и гвоздей гармонично впишется в интерьер гостиной

Панно из гвоздей и ниток — простой способ украсить дом своими руками

Панно с силуэтным изображением коня

Черно-белое панно с оленем поможет создать зимнее настроение

Совет: идеи для создания картин можно почерпнуть в интернете или придумать самостоятельно. Например, к Новому году актуальным будет панно олень из ниток и гвоздей. Такую поделку не стыдно повесить в собственном жилище или подарить другу.

Панно из гвоздей и ниток: техника создания

Панно из ниток и гвоздей своими руками может создать даже ребенок, в этом большое преимущество техники. Особых художественных навыков иметь не нужно, достаточно лишь распечатать эскиз или нарисовать его от руки.

Поэтапное создание панно с изображением велосипеда

Когда картинка готова, следует позаботиться об основе, роль которой может выполнять обыкновенный спил широкого ствола дерева. Если такого материала под рукой не окажется, вполне подойдет обычная доска, которую предварительно нужно хорошо зачистить наждачной бумагой и покрыть лаком. Вместо лака иногда используется акриловая краска, а еще на основу можно натянуть ткань.

Эскиз рисунка для панно «Жар-птица»

Инструменты необходимые для работы:

  1. Маленькие гвозди, количество которых напрямую зависит от размеров и сложности картины.
  2. Нитки разной структуры и цвета.
  3. Ткань, если она нужна для фона.
  4. Длинногубцы для поддержания гвоздей, чтобы не отбить пальцы.
  5. Маникюрные ножницы.

Длинногубцы помогут поддерживать гвозди при нанесении их на контур рисунка

Эскиз размещается на основе так, чтобы контур рисунка не выступал за ее границы. В любую точку линии вбивается первый гвоздь, но делается это не до конца, а лишь на 1/3 часть. Чтобы гвоздики входили ровно, а пальцы остались целы, необходимо пользоваться длинногубцами.

Техника работы с эскизом: размещение рисунка и вбивание по контуру гвоздей

Когда первый гвоздь вошел, нужно проверить, не сдвинулся ли рисунок в сторону. Если все в порядке, в противоположной стороне от первого гвоздя вбивается второй. Все последующие идут один за другим с равным шагом (0,5-1 см). Таким образом необходимо заполнить весь контур рисунка.

Отличный подарок ко Дню всех влюбленных — панно с изображением сердца. Детальная инструкция по созданию рисунка

Теперь бумагу с эскизом удаляют, просто оборвав ее по краям и центру. Настало время заполнить центр рисунка нитями. Нитку привязывают к любому гвоздю под самой шляпкой, а далее ее хаотично обматывают вокруг гвоздей, передвигаясь и по контуру, и к противоположным шляпкам. Работа продолжается до тех пор, пока между нитками не исчезнут все просветы. Панно на стене из ниток и гвоздей готово. Его можно дополнить аппликацией, бусинами, стразами и прочим декором.

Инструкция по работе с изображением панно: удаление эскиза и работа с нитями

Совет: Если добавить в акриловый лак глиттер (блестки для маникюра) и аккуратно покрыть этим составом нитяное полотно, то после высыхания оно заискрится сотнями мельчайших разноцветных огоньков.

Уютное панно внесет в интерьер нотки оригинальности

Создание силуэтного рисунка и сложных узоров

Не менее привлекательно смотрятся силуэтные изображения, когда нитями заполняется исключительно фон, а центральная композиция остается пустой. Для создания такого панно потребуются все те же материалы.

Создание силуэтного рисунка при помощи заполнения фона

При таком выполнении обязательно делается рамка, то есть гвозди вбиваются по контуру подложки, а потом, как и в предыдущем случае, по контуру самого рисунка. Нитка завязывается на гвоздях, идущих по краю, и протягивается к тем, которые образуют контур рисунка. Получается очень красиво и необычно.

Удивительное панно можно создать без эскиза. Нужно взять темную основу и яркие нитки. Гвозди или булавки набиваются только по контуру подложки. Суть техники состоит в том, что нить протягивается к противоположному краю, обвивается вокруг гвоздя, возвращается назад и цепляется за гвоздь соседний.

Акцентные панно на стене в современном интерьере

Процесс продолжается до тех пор, пока все пространство не будет заполнено. В итоге получается правильная фигура, закрученная по спирали. В такой технике выполняются очень сложные панно с 3D-эффектом.

Как правильно выбирать рисунок

На начальном этапе творчества следует выбирать крупные и несложные эскизы. Новичкам рекомендуется выполнить панно в форме круга или многоугольника из разноцветных нитей. Это может быть даже рамка для фотографии.

Классическая схема для создания простого панно из ниток и гвоздей для новичков

По мере освоения техники приступают к более сложным картинам, в которых нити располагаются не хаотично, а с использованием какой-либо системы. Такие панно смотрятся особенно шикарно и могут стать предметом дополнительного заработка.

Применяя нити разных цветов и натягивая их на разной высоте, добиваются 3Д-эффекта и схожести с гобеленами.

Панно с кофейной чашей: спиральные линии добавляют динамику изображению, а нити разных оттенков делают изображение схожим с настоящими картинами

Что может быть сюжетом:

  • елка, Дед Мороз, снежинка;
  • сердце, звездочка, колокольчик;
  • всевозможные цветы;
  • животные – кошка, заяц, слон;
  • птицы, например сова.

Мастер-класс по созданию панно с однотонных ниток и гвоздей с изображением оленя

На самом деле идей для создания настенного панно из ниток и гвоздей очень много. Если за работу берется ребенок, рекомендуется выбрать эскиз, на котором изображен сказочный персонаж. Малышу будет особенно интересно сделать собственноручно любимого героя.

Предложите ребенку создать панно с изображением снеговика и зимнее настроение будет обеспечено

Яркое и простое панно в детской комнате

Помимо того, что панно из нитей просто красивы, они воспитывают в ребенке усидчивость и другие полезные качества:

  • прививают тягу к творчеству;
  • развивают мелкую моторику пальцев;
  • дают представление о пространстве и сложных геометрических фигурах;
  • заставляют абстрактно мыслить;
  • развивают сенсорное восприятие и речь.

Панно с негативным пространством для средиземноморского интерьера

Надписи, выполненные в такой технике, выглядят особенно стильно. Подобный презент непременно будет оценен по достоинству. Очень уместен этот декор будет на кухне, в детской и в холле.

Пошаговая инструкция по созданию панно на деревянной доске

Совет: вместо деревянной основы можно использовать лист пенопласта. Работать с этим материалом легко, гвозди вставляются в него без молотка, но при заполнении пространства нитками их нельзя сильно натягивать. Если хоть один гвоздь выскочит под сильным натяжением, вся работа пойдет насмарку.

Милое панно в форме яркого велосипеда

Панно из гвоздей и ниток: несколько советов в завершении

В технике изонить шикарно будет смотреться большое изображение или даже целая композиция, выполненная прямо на деревянной или гипсокартонной стене квартиры. Ниток для такой картины потребуется очень много, но результат стоит некоторых материальных вложений. Только для масштабных изображений нужно выбирать более прочные нитки и гвозди подлиннее.

Панно в технике «изонити»

Панно из ниток и гвоздей украшают не только частные жилища, они будут вполне уместны в детском саду и в школьном классе, в танцевальной студии, в баре, в холле офиса.

Панно с изображением льющегося вина можно разместить в винном баре

И напоследок несколько советов:

  • если для работы используются маленькие гвозди, молоточек тоже должен быть маленьким;
  • подложку из пенопласта следует покрыть акриловым клеем, а потом лаком, тогда шарики не будут крошиться;
  • при выполнении большой картины из ниток делается основной силуэт, а для мелких деталей используются стразы, битое стекло, бисер и прочий материал.

7 мастер-классов с фото и видео

Панно «Сердце» из ниток своими руками

Чтобы иметь представление о технике стринг арта, следует понять её главный принцип: в качестве основы всегда выбирается твёрдая поверхность, в которую вбиваются гвозди, а между ними определённым образом натягиваются нитки. Получается объёмная картинка, как бы заштрихованная цветом, сочетающая в себе брутальность и воздушность.

Сперва расскажем о самом простом способе создания панно для начинающих. Такую поделку можно смастерить вместе с ребенком: ему очень понравится натягивать нити, ведь в результате гарантированно получится живописная картина.

Инструменты и материалы

Чтобы сделать панно из гвоздей и ниток своими руками, потребуется:

  • Деревянная основа: дощечка из мягкого дерева, фанера, пробка или спил. Бамбуковая доска не подойдёт – гвозди входят в неё слишком тяжело. Если в качестве основы взять пенопласт, то молоток не потребуется, но натяжение нити должно быть слабым.
  • Пряжа. Сгодится мулине, бечевка или нити для вязания: они должны быть крепкими, так как единственный разрыв может испортить всю поделку.
  • Бумага и карандаш.
  • Много маленьких гвоздиков. Их длина зависит от толщины основы.
  • Молоток.
  • Пассатижи.

 Пошаговая инструкция

Начните создание простой картины из гвоздей и ниток с рисунка:

  1. Вырезаем сердце (или любую другую геометрическую фигуру) из бумаги. Если деревянная дощечка имеет шероховатости или дефекты, следует обработать её наждачной бумагой. Прикладываем трафарет на гладкую поверхность основы. Если нужно, наклейте шаблон на доску с помощью двустороннего скотча. Обводим сердце простым тонким карандашом.

  2. Рисуем точки по линии на равном расстоянии друг от друга. Вбиваем гвоздики.

  3. Лучше всего придерживать гвозди пассатижами: так вы не пораните пальцы, а гвозди будут вбиты на одинаковой высоте.

  4. Когда каркас будет готов, закрепляем конец нити на одном из гвоздиков и начинаем протягивать нитки через другие гвозди. Следим, чтобы сердце было заштриховано равномерно, а нитки всегда были натянуты.

  5. Когда работа будет окончена, аккуратно закрепляем конец нити.

На фото готовое панно, которое украсит любой интерьер. Основу можно защитить лаком, морилкой или покрыть акриловой краской.

Панно из гвоздей и ниток в виде головы оленя

Посмотрев это видео, вы сможете самостоятельно сделать картину с одним из наиболее популярных сегодня изображений. Постеры и фигурки оленя особенно ценятся в интерьерах, выдержанных в скандинавском стиле. В процессе создания использована фанера, чёрная ткань, зафиксированная мебельным степлером, гвозди и контрастные белые нити. Готовая поделка выглядит очень эффектно. 

Для создания графичных картин в виде оленя, волка или кошки можно воспользоваться следующими шаблонами:

Панно с надписью из ниток и гвоздей

Освоив простые фигуры, можно переходить к более сложным композициям. Из уже знакомых материалов можно составить любую надпись, которая будет смотреться стильно и интересно. 

На фото изделие в технике стрит арт с надписью «Радость» на английском языке.

Инструменты и материалы

Для создания надписи понадобятся:

  • Доска.
  • Крепкие разноцветные нити.
  • Небольшие гвозди одинакового размера.
  • Молоток.
  • Пассатижи.
  • Эскиз с надписью.
  • Двусторонний скотч.

Пошаговая инструкция

  1. Приступаем к работе. Надпись можно нарисовать от руки или найти подходящий шаблон и распечатать. Вырезаем бумажный трафарет, отступая от контура рисунка. Приклеиваем бумагу к доске на двусторонний скотч.
  2. Гвозди вбиваются аккуратно, на равном расстоянии друг от друга. На поверхности должно оставаться 5–9 мм. Желательно использовать пассатижи или щипцы. Убираем шаблон. Кусочки бумаги, оставшиеся на основе, аккуратно вынимаем пинцетом.

  3. Нитки натягиваем так, чтобы гвозди не загибались, но и не допускаем «провисания» рисунка.

  4.  Чтобы поменять цвет, конец старой нитки завязываем узелком и покрываем клеем. Новый цвет начинаем с крепкого узла, фиксируем клеем и продолжаем наматывать нити. Хвостики обрезаем и подклеиваем. Надпись готова.

  5. Для завершения композиции многие мастера делают окантовку. Она может быть контрастной или в цвет надписи. Для этого гвоздики оплетаются «змейкой». Иногда контур делают из более плотной и толстой нити, декоративно обводя буквы:

Имя ребёнка, сделанное из ниток, может служить отдельным украшением интерьера детской комнаты. Также надписью можно дополнить более сложную композицию в виде ключницы или вешалки для одежды. 

На фото ключница, созданная своими руками с использованием несколько техник. Каждый элемент из гвоздей и ниток собран на своей основе. В качестве крючков для ключей служат гвозди.

Поделка string art в смешанной технике

Ещё одно оригинальное панно из гвоздей и ниток, сделанное своими руками. Для его изготовления понадобилась доска, краска, искусственные цветы и гирлянда на батарейках.

Для изготовления панно можно использовать живописные спилы дерева:

Многоцветное панно из ниток и гвоздей

Для плетения животных, которые будут великолепно смотреться в детской комнате, потребуются нитки несколько оттенков.

 Инструменты и материалы

Набор для изготовления всё тот же:

  • Деревянная основа.
  • Любой бумажный шаблон с животными.
  • Гвоздики.
  • Молоток.
  • Разноцветные нити.
  • Пассатижи.
  • Ножницы.

Рекомендации

В качестве образца можно взять рисунки, приведённые ниже, либо самостоятельно найти примеры в интернете.

  1. Распечатываем шаблон необходимого размера, прикладываем к доске.
  2. Забиваем гвозди на равном расстоянии друг от друга.
  3. Чтобы сэкономить время, при плетении можно использовать деталь от обычной канцелярской ручки. Для этого необходимо продеть нить сквозь трубочку. Тонкий конец ручки позволяет нити проходить даже через плотно посаженые гвоздики – это помогает при «штриховке» мельчайших элементов рисунка.

  4. Для создания совы понадобятся нити пяти цветов: синие, голубые, белые, оранжевые и чёрные. Рекомендуем наматывать нити в определённой последовательности. Сначала закрашиваем синими нитками голову и крылья. Затем меняем цвет на голубой и переходим к брюшку и участкам вокруг глаз. Следующий этап – чёрно-белые глаза. В последнюю очередь наматываем клюв и лапки.

Для создания многослойных картин из ниток и гвоздей необходимо подготовить гвозди подлиннее. На этом примере хорошо видно, что сначала нужно заполнить нижний, а затем верхний слой:

Ещё одна идея многослойного трёхцветного панно из гвоздей и ниток:

Отточив своё мастерство, профессионалы создают настоящие шедевры:

На фото впечатляющая композиция в технике стринг арт. Здесь наматывание ниток происходит не хаотично, а по определённой схеме.

Вот несколько популярных схем для создания панно из гвоздей и ниток – с их помощью рисуются симметричные узоры:

Панно воздушный шар

Готовое произведение в технике стринг арт станет отличным подарком. В этом мастер классе описано создание панно из гвоздей и ниток в виде разноцветного аэростата:

 

По завершении работы покрасьте шляпки гвоздей в цвет ниток по контуру рисунка – тогда поделка будет выглядеть аккуратней.

Силуэтная картина с заполнением фона

Рассказываем, как сделать панно из ниток и гвоздей, где пустым остаётся центр композиции. Такая поделка выглядит ещё эффектнее.

Инструменты и материалы

Для создания картины в эко-стиле понадобится:

  • Дощечка с грубой текстурой дерева.
  • Контрастные нитки.
  • Гвозди.
  • Молоток.
  • Бумага и карандаш.

Пошаговая инструкция

Приступаем к созданию панно из ниток и гвоздей:

  1. Рисуем понравившийся силуэт дерева на бумаге.

  2. Прибиваем гвозди, ориентируясь на карандашный рисунок.

  3. Прибиваем гвозди по периметру доски, отступая от края одинаковое расстояние:

  4.  Так выглядит промежуточный результат:

  5. Закрепляем узелок на одном из гвоздей, обрезая хвостик нитки:

  6. Наматываем нити, переходя к внешним гвоздям по краю дощечки, тем самым заполняя фон:

  7. Вынимаем бумагу:

  8. Следим за равномерностью заполнения фона:

  9. Когда пробелы будут заштрихованы, работу можно заканчивать. Завязываем конец нитки и закрепляем его клеем:

Для создания картины можно выбрать любой понравившийся силуэт:

На фото композиция с изображением ёлок. Эта работа более тонкая, поэтому автор использовал самые маленькие гвоздики. В отличие от картины из мастер-класса, нити натянуты ещё и по периметру доски, оплетая квадратный контур. Такая работа выглядит более завершённой.

Панно в технике стринг арт можно дополнить декоративными элементами: бусинами, веревками, кожаными ремешками:

Композиции, выполненные в направлении стринг арт, стали популярным трендом в ручном творчестве. Работы художников, использующих эту технику, широко представлены на международных выставках. Научиться данному виду искусства довольно просто: всё зависит от внимательности и усидчивости начинающего мастера.

Уникальное панно из ниток и гвоздей: string art своими руками

Для ребенка нет ничего более увлекательного, чем создание чего-то своими руками под руководством взрослого. Создание панно из ниток и гвоздей – это не только увлекательное занятие, но хороший способ развития творческих способностей у детей. Все что нужно для такой работы найдется в каждом доме, а немного потренировавшись и приобретя начальные навыки, можно придумывать что-то новое и давать мастер-классы всем желающим.


Это не только развитие в творческом плане, но и отличное времяпровождение

Ниткография: рисование нитками

Создание картин из ниток – это весело и увлекательно. И для этого не понадобиться ничего сверхсложного, всего лишь капелька терпения, немного фантазии и простые инструменты.


Стринг арт — новое и современное течение в мире дизайна: «прикоснуться» к данному стилю может практически каждый человек

Существует несколько видов ниткографии:

  1. Аппликация. С использованием остатков вязальных шерстяных ниток, обрезок ниток для вышивания, связанных крючком цепочек воздушных столбиков (косичек) или мелконарезанных ниток.
  2. Вышивка. Вышитые рисунки или вышивка в технике «изонить».
  3. Стринг арт (панно из ниток и гвоздей) в технике «изонить».

Работа, сделанная в любой из этих техник, может служить эксклюзивной деталью интерьера или уникальным подарком.

Аппликация на картоне: панно из ниток «Кошки»

Все что понадобиться для такой работы – плотный картон, фломастеры, клей и всевозможные остатки ниток. На основу переносится контур кошки, а потом проклеивается темной нитью.


В отличие от стринг арта, аппликацию из ниток сделать гораздо легче

Все что внутри этого контура хорошо промазывается клеем, чтобы потом наклеить нарезанные остатки нитей. Главное не выйти за контуры рисунка.

Аппликация из ниток и клея (видео)

Рисование нитками: панно из ниток и клея

В этом случае нитки нарезаются особенно мелко, не более миллиметра длиной. Чем мельче нарезаны нить, тем более качественной получится готовая работа. Процесс создания таких панно занимает много времени и требует большого терпения. Как сделать этот процесс интересным для ребенка? Разделите работу, пусть малыш закрепляет обрезки на панно в соответствии со своей идеей, а на долю взрослого остается подготовка материала и его нарезка. Готовые работы в такой технике очень трудно отличить от настоящих картин, поэтому некоторые считают это не аппликацией, а рисованием нитками.


Перед наклейкой ниток на основу, стоит начертить эскиз с помощью маркера

Создавать такие картины не сложно, а удовольствие ребенка от яркого и пушистого рисунка компенсируют все усилия взрослых. Кроме того, готовые работы, оформленные в паспарту или рамки, послужат отличным украшением детской.

String art

Дословно «string art» — нити искусства. Сделанные с помощью ниток и гвоздей панно имеет длинную и интересную историю. По одной из версий его основательницей стала английская исследовательница М.Э.Буль и цель таких панно, помочь детям развивать пространственное восприятие и изучение геометрии. Другие исследователи настаивают на том, что стринг арт существовал еще в 17 веке, как способ создания кружевных изделий.

Кто бы ни был первооткрывателем, суть одна – создание различных рисунков, узоров или надписей. Техника предполагает использование только прямых линий, но за счет переплетения и многократного наложения картина приобретает объем. Нитки для такого плетения используются любые: швейные, мулине, шерсть, шелк, синтетика.


Максимально допустимая длина гвоздя — 25 мм

Что понадобиться для работы:

  • Кусок очень плотного картона, пробковая доска (подойдет пробковый коврик для компьютерной мышки), пенопласт;
  • Мелкие гвоздики или булавки с крупными головками;
  • Нитки, цветные или однотонные;
  • Ножницы и молоток;
  • Вспомогательные инструменты (фломастеры, карандаш, бусинки).

Как выбрать рисунок для панно

Для первых работ лучше выбирать крупные одиночные объекты, размещая их на основе формата А4. Для первой работы не нужно выбирать что-то сложное. Осваивать технику легче и проще на простых схемах. Для новичков самым приемлемым будет что-то совсем простое, круг или многоугольник. После такой тренировки можно сделать что-то более сложное, например, сердце или елку.

Используя для работы нить различного цвета даже в простых формах можно добиться эффекта обьема. Исключительно декоративно выглядят панно с деревьями, цветами или растениями.


Для развития креативности ребенка, стоит выбрать рисунок, на котором изображены необычные, несуществующие персонажи

В этом случае произвольно размечается ствол дерева со скелетными ветвями и намечается расположение мелких веток и подбираются нитки различных оттенков. Работа всегда начинается снизу-вверх.

Такой стринг арт вполне может стать декоративным элементом в обстановке, а периодическая замена деталей на панно: тканевые птички, цветы или плоды, новогоднее убранство, позволит работе соответствовать сезону.

Панно из ниток и гвоздей своими руками, с чего начать

Создание панно процесс многоэтапный и первое что нужно сделать, подготовить основу работы. Стринг арт может быть выполнен на картоне, но чаще всего используется более плотный материал. Если для рисунка необходим фон, используется краска, лак или морилка для дерева. После того как фон просох, на основу наносится контур рисунка и уже по ним вбиваются гвозди, как основание для натягивания.


Самая качественная и долговечная основа для панно — деревянная дощечка

Главное на этом этапе добиться одинакового расстояния между гвоздиками и забивать их на одинаковую глубину. Теперь можно натягивать нити, соблюдая выбранный интервал.

Придерживаться определенной последовательности стоит только тогда, когда воспроизводится сложная геометрия, в любом другом случае хаос в переплетении только приветствуется. Чем больше слоев ниток наложится друг на друга тем более выраженным будет 3D эффект.

Панно из ниток для вязания: простой способ сделать подарок своими руками

Для самых маленьких можно предложить простой способ сделать подарок или оформить открытку. В этом случае работа с гвоздями и молотком не понадобиться. Все что нужно – аккуратно обмотать остатками вязальной пряжи какого-либо контура или шаблона. Это может быть солнышко, звездочка, колокольчик, елочка. Более сложным может быть оформление контура, вырезанного из плотного картона окна. Ребенку 7-8 лет по силам справится с такой работой, а украшенное колокольчиками, снежинками и звездочками такое панно вполне может стать отличным подарком на Рождество.


Для сближения с ребенком, создание панно должно быть результатом общей работы: следует равно разделить обязательства во время этого процесса

Рисование нитями, стринг арт, искусство струн. Работы в такой технике можно называть, как угодно.

И это не только предмет декоративного искусства, это великолепный способ научить ребенка новому и развить в нем тягу к творчеству:

  1. Работа с нитками развивает абстрактное мышление и дает представление о геометрических фигурах;
  2. Занимаясь аппликацией или натягивая нити, ребенок развивает мелкую моторику, а это в свою очередь положительно влияет на развитие речи;
  3. Все материалы различны по фактуре, цвету и текстуре, а значит развивают сенсорное восприятие;
  4. Занимаясь стринг артом, дети получают представление о моделировании и зеркальном расположении.

Как сделать панно из ниток и гвоздей (видео)

https://www.youtube.com/watch?v=9GrItnI9kEM

Подобное творчество положительно влияет на развитие усидчивости, терпения и внимательности.

1 2 Читать дальше →

Дизайн ногтей ниткой – новинка 2020 года

Если вы еще не видели такого трендового дизайна ногтей с использованием обычной нитки, тогда подключайтесь!

Идея создания маникюра ниткой – один из последних хитов в инстаграмах нейл-мастеров. Это экспресс дизайн, который выполняется одним движением нитки на ногте. Узор получается всегда неповторимый и притягательный.

Ярче всего такой дизайн смотрится на белом и черном фоне. Можно экспериментировать и с другими контрастными цветами. Что касается цвета для рисунка нитью, то это может быть как один оттенок, так и несколько. Главное, чтобы они были контрастными фону и яркими, иначе могут теряться при смешивании.

Сам дизайн ниткой чем-то напоминает нежное и воздушное перышко. Делается он гель-лаком очень просто:

  1. На подготовленные под гель-лак и покрытые базой ногти наносится два слоя белого цвета, причем второй не сушится в лампе (дизайн выполняется по мокрому).
  2. Отрезаем нить длиною около 5-8 см и кладем ее на палитру. Затем наносим на нитку гель-лак одного или нескольких цветов. По длине они займут около 2 см.
  3. Кладем намазанный гель-лаком конец нити на непросушенный ноготь в произвольном виде. Чтобы получить перышко, ее кладут или дугой, или закручивают в круг.
  4. Тянем за второй конец нитки и получаем оригинальный рисунок. В процессе потягивания нить можно поворачивать, получая тем самым самые разные варианты узора.
  5. Закрепляем дизайн топом.

Рядом можно нарисовать еще одно перышко. Для экономии материала можно макать нить в ту же смесь лаков, которая осталась на палитре. Можно также нарисовать перышко поверх уже имеющегося: нанести топ и, не просушивая его, повторить узор.

Как вариант, такой дизайн можно украсить блестками, другим декором, или добавить контуры перышку белой гель-краской, а может поиграться еще как-нибудь. Дальше уже включается ваша фантазия.

Несколько нюансов

  1. Если где-то вышло не так ровно, например, ножка перышка толстая, то по мокрому лаку это легко корректируется сухой кистью. Ну а если уж совсем не нравится, то всегда можно стереть непросушенный слой и нарисовать заново.
  2. Если нить плохо закручивается, то можно помочь прижать ее к ногтю, например, апельсиновой палочкой.
  3. Вообще, нить лучше брать тонкую. При ее отрезании может остаться тонкая ворсинка, которую можно использовать для дизайна, а можно обрезать.
  4. Нить с нанесенным гель-лаком не тянем, а поднимаем вверх, как бы отрывая от палитры, чтобы цвета не смешались.

Обычным лаком такой дизайн выполнить не получится, так как или на нитке лак высохнет или фоновый цвет подсохнет, пока украшаешь нить.

К плюсам дизайна ниткой я бы отнесла не только быстроту, но и простоту его выполнения самому себе на обеих руках.

Пишите в комментариях, как вам такая идея экспресс дизайна? Имеет ли она право на существование не только на типсах, но и на ваших ноготках?

Условные обозначения, связанные с резьбой

Резьба

настолько часто используется на инженерных чертежах, что для экономии времени на черчение требуются узнаваемые условные обозначения. На рисунке 15.12 показаны условные обозначения для наружной резьбы. Биение резьбы на стержне шпильки обозначается линией, проведенной под углом 30 ° к оси резьбы. Меньший диаметр резьбы показан параллельными линиями, а на конечной отметке спроецированный круг не является непрерывным. Разрыв во внутреннем круге позволяет отличить концевую часть наружной резьбы от внутренней резьбы.Толщина линий дана для каждой части резьбы. Фактические размеры малого диаметра для любого конкретного размера резьбы могут составлять

Резьбовое отверстие

Рис. 15.15

составляет примерно 80% от основного диаметра для целей традиционного представления.

На рис. 15.13 показано условное обозначение внутренней резьбы, применяемой к глухому резьбовому отверстию, в разрезе. Обратите внимание на то, что малый диаметр изображен в виде полного круга на торцевом возвышении, большой диаметр разорван, и разная толщина линий также помогает отличить внутреннюю резьбу от наружной резьбы.Эффективная длина резьбы снова показана параллельными линиями, а биение — конусом под углом 30 ° к оси резьбы. На вертикальном разрезе линии сечения, проведенные под углом 45 °, продолжаются от большого до меньшего диаметра. Прилагаемый угол, оставленный сверлом, составляет 120 °. Толщина линий указана в кружках.

Примечание. линия под 30 °, указывающая на биение, была практикой в ​​BS 308: 1972. Однако в 1984 году пересмотренный стандарт разрешил опускать строку, если в ней не было функциональной необходимости.Сужающиеся линии для неполной резьбы показаны здесь для полноты текста.

Внутренняя резьба через буртик показана на рис. 15.14. Обратите внимание, что проекции большого и малого диаметров, нарисованные как скрытые детали, будут обозначены узкими пунктирными линиями.

Фиг.15.14

Сечение манжеты показано на рис. 15.15. Проекция большого диаметра нарисована сплошной узкой линией, а поперечная штриховка продолжается до меньшего диаметра.

Сечение уплотнительной крышки на рис.15.16 показано типичное применение, когда внутренняя резьба заканчивается канавкой.

Винтовая резьба получается нарезкой или накаткой. Нарезать резьбу можно с помощью метчика для внутренней резьбы или штампа для наружной резьбы. На рис. 15.17 показана наружная резьба, нарезанная штампом и заканчивающаяся биением. В этом приложении диаметр стержня равен по размеру большему диаметру резьбы.

Рис.15.15

Основной диам.

Рис.15,16

Основной диам.

Рис. 15.16

Рис. 15.17

На токарном станке можно нарезать винты, а форма режущего инструмента соответствует углу резьбы. Обычно резьба заканчивается поднутрением, и эта особенность проиллюстрирована на рис. 15.18. Обычной практикой черчения является вычерчивание поднутрения по малому диаметру резьбы. Слишком узкое поднутрение или потребность в идеальной или полной резьбе до заплечиков или до дна глухих отверстий увеличивает производственные затраты.

Рис.15.18

Нанесение накатанной резьбы показано на рис. 15.19. Резьба образуется в результате деформации и имеет диаметр стержня, примерно равный эффективному диаметру резьбы.

Читать здесь: Несколько потоков

Была ли эта статья полезной?

Рисование ниток — технический чертеж

В этом сценарии на техническом чертеже описывается, как правильно затягивать болты и резьбу.
Правильное изображение резьбы на технических чертежах (внутренняя или внутренняя) соответствует DIN ISO 6410-1.Изложение упрощено, так как, очевидно, не имеет смысла изображать какой-либо ход резьбы на чертеже.

Как нарисовать внешнюю резьбу

Для наружной резьбы (например, винты), наружная резьба и ограничительная резьба с широким волочением. Конец резьбы в виде конического купола с отклонением на 45 °. Центральная линия резьбы (то есть внутренняя линия) характеризуется как узкая Vollinie. На виде спереди нарисуйте линию сердечника с резьбой в виде 3/4-крейса (с узкой воллинией).
На рисунке ниже показан пример внешнего представления резьбы, поскольку это технический чертеж.


Пример внешнего изображения резьбы на техническом чертеже
Вид сбоку (слева), вид спереди (справа)

Как нарисовать внутреннюю резьбу

Для внутреннего представления Технического чертежа различают одно из изображений в нормальном (неразрезанном) состоянии и на перекрестке. В необрезанном состоянии на виде сбоку отверстие сердечника резьбы, завершение резьбы линии и внешний диаметр резьбы в виде линии малого хода.


Пример изображения внутренней резьбы
Вид сбоку без обрезки (слева), вид сверху (в центре) и вид в разрезе (справа)

В случае прорезания резьбы проходит отверстие сердечника и нарезан резьба, выводная линия с широким волочением протягивается. Наружный диаметр резьбы — контрастный узкий воллини.
На виде сверху ведет себя хорошо, с той лишь разницей, что будет нарисован внешний диаметр резьбы как 3/4-Kreis (с узким Vollinie).
Пример внутреннего представления технического чертежа, который вы видите на рисунке выше.

Размеры резьбы машинного винта с чертежами

миллиметра


Наружная резьба для крепежных винтов и SEMS


ASME B 1.1
Номинальный размер и
резьбы на дюйм
Серия
Обозначение
Пособие Большой диаметр Диаметр шага Напряжение
Площадь в 2
Прочность на растяжение
Прочность *,
фунт., мин
Макс мин. Макс мин. Допуск
0-80 0,060 UNF .0005 .0595 .0563 .0514 0,0496 .0018
1-64 0,073 UNC .0006 .0724 0,0686 .0623 0,0603 .0020
2-56 0,086 UNC .0006 0,0854 .0813 .0738 .0717 .0021
3-48 0,099 UNC .0007 .0983 .0938 .0848 .0825 .0023
4-40 0,112 UNC .0008 .1112 . 1061 0,0950 0,0925 .0025 0,00604 360
5-40 0,125 UNC .0008 .1242 . 1191 .1080 . 1054 .0026 0,00796 470
6-32 0,138 UNC .0008 . 1372 . 1312 . 1169 .1141 .0028 0,00909 550
8-32 0,164 UNC .0009 . 1631 . 1571 . 1428 . 1399 .0029 0,0140 850
10-24 0,190 UNC .0010 . 1890 . 1818 ,1619 . 1586 .0033 0,0175 1050
10-32 0.190 UNF .0009 . 1891 . 1831 . 1688 . 1658 .0030 0,0100 1200
12-24 0,216 UNC .0010 . 2150 . 2078 . 1879 . 1845 .0034 0,0242 1450
1 / 4-20 0,250 UNC .0011 . 2489 .2408 ,2164 . 2127 .0037 0,0318 1900
1 / 4-28. 250 UNF .0010 . 2490 . 2425 ,2258 ,2225 .0033 0,0364 2200
5 / 16-18 0,312 UNC .0012 .3113 . 3026 . 2752 . 2712 .0040 0,0524 3150
3 / 8-16 0,375 UNC .0013 .3737 ,3643 .3331 . 3287 .0044 0,0775 4650
1 / 2-13 0,500 UNC .0015 .4985 . 4876 ,4485 . 4435 .0050 0,1419 8500
* Значения прочности на растяжение основаны на 60 000 фунтов на квадратный дюйм и применимы только к винтам из углеродистой стали и SEMS.Крепежные винты с шестигранной и шестигранной головкой под шайбу достаточной длины можно испытывать на клин. Головки других типов могут быть испытаны на осевое растяжение.
Длина винта с плоской головкой всегда измеряется от верха головки.

Номинальная длина винта

Допуск по длине

л

Номинал
Размер винта
До 1/2 дюйма, вкл. От 1/2 до 1 дюйма, вкл. От 1 до 2 дюймов, вкл. Более 2 дюймов
0–12 -0,02 -0,03 -0,06 -0,09
1/4 — 3/4 -0,03 -0,03 -0,06 -0,09

Примечания по контролю резьбы, механические и рабочие характеристики,
и Механические и рабочие характеристики с пружинными стопорными шайбами ​​

2018 Справка по SOLIDWORKS — Косметические резьбы

Косметические резьбы описывают атрибуты определенного отверстия, поэтому вам не нужно добавлять настоящие резьбы в модель.Косметическая резьба представляет собой малый (внутренний) диаметр резьбы на бобышке или большой (внешний) диаметр резьбы на отверстии и может включать обозначение отверстия на чертежах.

К свойствам косметической резьбы относятся:
  • Вы можете представлять резьбу на детали, сборке или чертеже, а также можете прикреплять к чертежам примечание выноски резьбы. В конические отверстия можно добавить косметические нитки. Если коническая резьба не заканчивается на плоской поверхности, она обрезается изогнутой стороной.
  • Косметическая нить отличается от других аннотаций тем, что она впитывается в предмет, к которому она прикреплена.Например, косметическая резьба на отверстии находится в дереве конструирования FeatureManager как вспомогательная резьба1 в элементе «Отверстие» вместе с эскизами, использованными для создания отверстия.
  • Когда указатель наведен на косметическую резьбу, указатель изменится и отобразит значок косметической резьбы.
  • Косметические резьбы в документах детали автоматически вставляются в виды чертежа. Выноска резьбы также вставляется, если документ чертежа соответствует стандарту ANSI. (Вы вставляете обозначения резьбы в PropertyManager Косметическая резьба, но они отображаются только в чертежных документах.) Обозначения резьбы не используются в ISO, JIS или других стандартах, но вы можете отобразить их с помощью «Вставить выноску» в контекстном меню (см. Следующий абзац). Чтобы вставить косметическую резьбу из документов сборки в чертежи, щелкните и выберите «Косметическая резьба».
  • На чертежах в контекстном меню появляется «Вставить выноску». Если условное обозначение резьбы определено в детали или сборке, но не отображается на чертеже, вы можете отобразить условное обозначение, выбрав этот пункт меню. По умолчанию к нити прикрепляется выноска.Выноска — это примечание.
  • Если вы добавляете косметическую резьбу во время работы на виде чертежа, деталь или сборка обновляется и включает в себя элемент косметической резьбы.
  • На чертежах можно измерить как круговую косметическую резьбу, так и линейный размер сторон. Вы не можете измерить косметическую резьбу в документации детали или сборки.
  • Видимость косметических нитей следует за видимостью родительского элемента. Когда вы меняете режим отображения, добавляете элементы в список «Показать скрытые края» или скрываете компонент, видимость косметических нитей изменяется автоматически.
  • Вы можете установить высококачественные косметические нити, чтобы проверить все косметические нити, чтобы определить, должны ли они быть видимыми или скрытыми.
  • Вы можете ссылаться на косметические нити с рисунком.
  • Для прямых и конических отверстий под метчик можно добавить косметическую резьбу в Hole Wizard.

    Для резьбовых отверстий с косметической резьбой, созданной в Hole Wizard, диаметр отверстия — это диаметр сверла для метчика. Для резьбовых отверстий без косметической резьбы диаметр отверстия — это внешний диаметр резьбы.

  • Чтобы отобразить косметические резьбы в тени, щелкните Параметры. На вкладке «Свойства документа» выберите «Детализация». В разделе «Фильтр отображения» выберите «Затененные косметические нити».

Можете ли вы рисовать нитками?

Если бы кто-то попросил вас нарисовать картину, что бы вы в первую очередь достигли? Мелки? Цветные карандаши? Маркеры? Мел? Пастель?

Это, вероятно, некоторые из инструментов рисования, которые сразу же придут вам в голову.А как насчет иглы и нитки? Это инструменты, о которых может подумать художник ниток в первую очередь.

Нитевое искусство может принимать самые разные формы. Например, вязаный или связанный крючком свитер сам по себе может быть произведением искусства. Но многие вязальщицы и вязальщицы также могут использовать свои иглы и пряжу для создания красивых картин.

Точно так же многие люди занимаются вышиванием и вышиванием. Они могут сделать изделия из ткани, которые будут такими же красивыми, как любой нарисованный или нарисованный рисунок. Даже маленькие дети могут попробовать свои силы в струнном искусстве.Они могут наматывать нить или пряжу на гвозди, прикрепленные к деревянным каркасам.

Использование игл и ниток для создания произведений искусства имеет давнюю историю. Сотни лет назад в средневековой Европе на стенах вешали большие тканые изображения. Некоторые из них могут быть длиной в сотни футов и разбиты на несколько панелей. Эти произведения искусства из ниток рассказывали великие истории и назывались гобеленами.

Одним из известных примеров этого вида искусства является гобелен из Байе. Более 230 футов в длину, он изображает завоевание Англии норманнами.Его основная фигура — Вильгельм Завоеватель. Гобелены были ценными произведениями искусства, потому что их можно было легко перемещать и выставлять во многих местах. Их также можно использовать в подушках, одеялах и стульях.

Гобелены могут использовать нити разных цветов. Нити также можно смешивать и накладывать слоями в трех измерениях. Эти уникальные характеристики делают их непохожими на любой другой вид искусства. При отображении при разном освещении их цвета и текстуры могут приобретать разные качества под разными углами.Гобелены могут быть столь же интригующими, как и любая картина.

Рисование ниткой — задача не из легких. В конце концов, вы не можете просто стереть ошибку! Мастера ниток очень искусны в использовании своих инструментов — игл, ниток, ниток, булавок и гвоздей — для создания рисунков. Многие из них выглядят так, как будто их можно было нарисовать карандашом.

Некоторые мастера нитей даже подняли творчество на совершенно новый уровень. Художница из Торонто Аманда МакКавур создает рисунки из ниток, которые, кажется, парят в воздухе.Как она это делает? Она использует ткань, которая растворяется в воде. Как только она создаст свою нить, как она этого хочет, она распускает ткань, оставляя рисунок, состоящий только из ниток, подвешенных в воздухе!

Вы когда-нибудь видели гобелен? Хотите создать собственное искусство из ниток? Начать заниматься новым ремеслом никогда не поздно!

Стандарты: CCRA.L.3, CCRA.L.6, CCRA.R.1, CCRA.R.2, CCRA.R.4, CCRA.R.10, CCRA.SL.1

рисунков ниток — Татьяна Гинзберг

  • дома
  • работай
    • рисунки резьбы
    • Боюсь, мы должны пойти в книгу художников
    • некоторые отпечатки
    • я боюсь, мы должны пойти на установку
    • гиши и элви
    • тени листьев
    • Последние письма Ла Перуза
    • аннотированный снарк / роза и плющ
    • крапива и жернова
    • существование сомнительно
    • 100 дней
    • мерцать
    • сотрудничество
  • о
    • материалы и процессы
    • резюме и контакты
    • новости и ссылки
    • публикации и исследования
Меню
  • дома
  • работай
    • рисунки резьбы
    • Боюсь, мы должны пойти в книгу художников
    • некоторые отпечатки
    • я боюсь, мы должны пойти на установку
    • привет и элви
    • тени листьев
    • Последние письма Ла Перуза
    • аннотированный снарк / роза и плющ
    • крапива и жернова
    • существование сомнительно
    • 100 дней
    • мерцать
    • сотрудничество
  • о
    • материалы и процессы
    • резюме и контакты
    • новости и ссылки
    • публикации и исследования

PrevNext

Вернуться к началу

Бесплатное рисование нитками: техники рисования нитками

Вы открыли для себя искусство рисования ниток? Эти бесплатные техники рисования нитками, включая рисование нитками и методы рисования, помогут указать вам путь!

Отправьте форму для загрузки

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другие бесплатные материалы от Quilting Daily.

Набросок ниток и рисование нитками — это техники машинной вышивки нитками, которые позволяют персонализировать свое волокно с помощью изображений. Рисование ниткой предполагает использование иглы в качестве карандаша, рисование нитью по ткани, чтобы создать что-то вроде наброска. Техника рисования нитками используется для создания плотной машинной вышивки с использованием цветов нитей в непосредственной близости для создания реалистичных изображений с тенями и бликами. Оба помогут вам создавать невероятные лоскутные одеяла, и это бесплатное руководство покажет вам, как.

В этом бесплатном пакете опытные художники по волокну исследуют способы превратить машинное квилтинг, нитки и ткань в визуальные изыски. Узнайте, как рисовать на лоскутных одеялах, использовать фотографии в качестве вдохновения и многое другое. Вы также найдете советы художников по поводу игл и лучших ниток для квилтинга. Загрузите бесплатную электронную книгу сегодня и получите все пять статей и научитесь рисовать, зарисовывать и раскрашивать нитками.


С таким количеством уникальных идей для создания рисунков из стеганых ниток, что вы начнете в первую очередь?

С помощью этой бесплатной загрузки вы научитесь основным методам включения рисования нитками и рисования нитками в свое искусство.Кроме того, поскольку у каждого художника свой подход, вы приобретете уверенность, что сможете использовать эти техники и сделать их своими.


Урок # 1

Набросок резьбы 101: Сосредоточьтесь на текстуре Сьюзан Брубейкер Кнапп

Рисование нитками и рисование нитками мало чем отличаются от влажных материалов или карандаша. Думайте о нитке, как о рисовании: вы можете рисовать точки, плавные штрихи или длинные извилистые кривые. Краску можно наносить умеренно или очень сильно.Комбинация стежков создает осязаемую текстуру в этом уроке. Также включен полезный раздел по основам работы с иглами и нитками.


Урок # 2

Серия «Ностальгия: вышитые эскизы и эфемеры в художественных лоскутных одеяниях» Джейн ЛаФацио

Вдохновленная изобретением Каса Холмса предметного текстильного искусства, Джейн ЛаФацио объединила свою любовь к рисованию, машинному шитью и эфемерам, чтобы создать эту серию ностальгии. Узнайте, как нарисованные эскизы можно переосмыслить в нитки с помощью этого урока.


Урок # 3

Одеяла для эскизов JJ Foley

Когда она захотела персонализировать искусство квилтинга, Джей Джей Фоули разработала две техники рисования нитями: цифровое и прямое рисование. Выбирая рисунки из своего блокнота, Джей-Джей обнаружила, что простейший набросок может дать восхитительный результат в виде стеганого одеяла. Узнайте больше о ее методах в этой статье.


Урок # 4

Набросок резьбы на стабилизаторе Карен Фрике

Карен Фрике обнаружила, что печать изображения на сверхмощном отрывном стабилизаторе упростит создание эскиза нити и позволит ей показать больше деталей с помощью машинной вышивки.В этом уроке по рисованию ниток она делится с вами своими хитроумными техниками рисования нитками.


Урок # 5

Рисование нитками: от фотографии до вышивки Кэрол Уоткинс

Квилтинг привел Кэрол к машинной вышивке, которая, в свою очередь, привела к созданию этих плотных и невероятно реалистичных одеял. В этом уроке Шелл расскажет о своих техниках, вдохновленных фотографиями, и покажет вам, как смешивать нити для создания глубины и тени, чтобы рассказать историю.


Загрузите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу с учебником по нитевому искусству!

Загрузите эту электронную книгу, чтобы найти советы о лучших нитках для квилтинга и рисования, учебные пособия по всевозможным интересным техникам и вдохновение для совершенно новых способов машинного квилтинга.

Leave comment

Your email address will not be published. Required fields are marked with *.